Akira är en av de mest kända och inflytelserika anime-filmer som någonsin satt till den stora skärmen, och på grund av den uppmärksamhet på detaljer från sina filmskapare, det har varit analyseras otaliga gånger av kritiker. I en ny video uppsats, Evan Puschak (aka NerdWriter), tar en ny titt på filmen och beskriver hur dess skapare ljus som används för att förmedla några av filmens större teman till tittarna.
Vi har haft några av Evan Puschak arbete i det förflutna, uppsatser att ta en titt på några av de mer detaljerade delar av filmen Denna nya video tar en intressant titt på hur animerad bakgrund skiljer sig från vad du ser i live-action filmer, och hur det är att använda hjälpmedel betraktaren. Från början, påpekar han, ljus är viktigt att Akira, eftersom filmskapare ansåg Tokyo för att vara en karaktär i och för sig.
Lampor används på en mängd olika sätt. Filmen öppnar med ett fladdrande ljus som hjälper till att sätta tonen för filmen, medan filmen är neon palett mättade fettsyror filmen och hjälper till att stödja techno-företagens värld som den skildrar. På andra ställen, ljus hjälper till att belysa andra viktiga punkter: stadens rebellisk ungdom, samt befogenhet för myndigheterna.
Toyko är neon lights har blivit ett slags kort hand för konsumtion och futurism
Toyko är neon lights har blivit ett slags kort hand för konsumtion och futurism att staden gestaltas, och som har varit representerade i ett flertal cyberpunk berättelser, till exempel William Gibsons Neuromancer och Ridley Scotts Blade Runner, och tas i bruk här i Akira.”Ljus lager i berättelsen,” Pushak påpekar. Ljus är en del av ett komplicerat och vacker film, men det är ett utmärkt exempel på hur animatörer kan utnyttjas bakgrunden delar av en film för att stödja och stärka den underliggande tonen av en film.