Chaque année, l’évolution dans le temps froid arrive à côté d’un déplacement dans un refroidisseur de boîte de bureau de la gamme: moins d’un milliard de dollars dans les blockbusters, de moins en moins à l’écran des explosions, et une tendance générale à moins tranchantes, passer à l’action, et plus émotionnelle intense action. La seule chose qui vraiment se réchauffe au box-office au cours de l’automne et la saison d’hiver est le prix de la course: le dernier trimestre de l’année est un temps pour Oscar-appât projets et intense prix la campagne. Nous avons commencé Le Point de des quatre de la chute de prévisualisation du film avec un mois de septembre 2018 roundup qui a couvert les films Du Prédateur à l’Assassinat de la Nation. Octobre 2018 roundup caractéristiques de Damien Chazelle du Premier Homme, le Venin, et encore une autre renaissance de l’Halloween et ses Shatner-masqué slasher de Michael Myers. Novembre 2018 le roundup est plein de suites et préquelles, avec plus de films dans les Rocheuses, Harry Potter, jeune Fille Avec le Tatouage de Dragon, et les mondes de Ralph franchises.
Et enfin, en décembre 2018, nous passons à nouveau Spider-Man Miles Morales, James Cameron est de retour au cinéma avec Alita: Ange de Bataille, un des Transformateurs de spin-off qui se sent comme une bizarre ajustement pour les vacances, et Mary Poppins ” retour à Londres. Ce n’est pas une liste exhaustive des rejets. Nous nous concentrons principalement sur les titres de l’intérêt particulier à Bord des lecteurs, avec une langue-dans-joue considération de ce que ces films ont à dire à propos de l’avenir du film, prix de la saison, ou le monde dans lequel nous vivons.
14 DÉCEMBRE
Mortel Les Moteurs De
Le résumé: Dans un futur post-apocalyptique où les ressources sont faibles, des villes entières ont été reconstruites en grande machines de voyage, le paysage et l’attaque d’autres villes pour les ressources. Lorsque les deux jeunes gens offenser les pouvoirs en place à Londres (en particulier un puissant chef de file joué par Hugo Weaving), ils sont jetés hors de la ville de Londres pour survivre sur leur propre.
Pourquoi Point les lecteurs pourraient soins: le Réalisateur Christian Rivières est un protégé du Seigneur des Anneaux cerveau de Peter Jackson, et ce film, produit par Jackson, a certains de ces films épiques look et de l’ampleur. Plus au point, l’histoire, basé sur le premier roman d’un quatre-série de livre de Philip Reeve, est l’un des plus créatif, étrange, de surdimensionnement des visions de l’avenir pour le rendre à l’écran dans un temps long.
Pourquoi ils ne pourraient pas: Le dernier vraiment créatif, étrange, hors normes vision de l’avenir est dans la Valériane et la Ville d’un Millier de Planètes, et avant cela, Jupiter Ascending. Publics éviter ces films en masse. Les Films qui prennent les téléspectateurs trop loin de l’familiers toujours face à une bataille difficile.
Ce qu’il dit à propos de l’avenir: Alors que nous sommes peu de chances de vivre en massif, mobile monstre-villes de sitôt, Mortel Moteurs de placer une science-fiction de spin sur le réel et le problème croissant de villes en compétition les uns avec les autres pour les ressources naturelles.
Spider-Man: Dans le Spider-Verse
Le résumé: race Mixte Brooklyn adolescent Miles Morales trouve qu’il est son monde version de Spider-Man quand d’autres versions de super-héros commence à traverser sur d’autres dimensions.
Pourquoi Point les lecteurs pourraient soins: Les bandes-annonces spectaculaires: visuellement audacieux et expérimentale, jazzy et complète de la ville animée d’énergie, drôle et ironique, mais aussi belle. Aussi, après tant d’écran des versions de Spider-Man, et surtout beaucoup de retellings de son histoire d’origine, un film qui part de ce point de l’prévisible beats tout en gardant le caractère intact est assez convaincant.
Pourquoi ils ne pourraient pas: Miles Morales, qui est devenu Spider-Man dans un Marvel Comics de la continuité après Peter Parker est mort, a été un point d’éclair dans la confrontation débat sur la progressive raciale diversification de frapper de super-héros de comics. Certains fans ont pris son existence comme une insulte personnelle à la Spider-Man, ils ont grandi avec. Il va être intéressant de voir ce qu’ils font avec une histoire qui inclut Miles et Peter Parker — pour ne pas parler de Spider-Gwen.
Ce qu’il dit à propos de l’avenir: aussi agréable Que Marvel Cinematic Universe films, décalé projets comme cette offre un peu d’espoir que le courant de super-héros-film glut va encourager les cinéastes à dire une plus grande variété d’histoires, y compris certains qui ne correspondent pas à la MCU modèle.
LE 21 DÉCEMBRE
Aquaman
Le résumé: Frais hors de son rôle central dans la CC de la difficulté de production de la Ligue de Justice, sous-marin de super-héros Aquaman (Jason Momoa) obtient son propre film. L’enfant d’un homme et d’un Atlante, il est pris entre les côtés de son patrimoine lors de la surface de leurs habitants et de ses sous-marine uni aller à la guerre.
Pourquoi Point les lecteurs pourraient soins: la Ligue de Justice a été le plus prometteur de la DC films à ce jour, et Momoa est Aquaman, avec son rugueux, le sourire de l’humour et de surdimensionnement de la version de macho, était une partie importante de qui. Et d’autant que le DC films ont eu du mal à garder le contact avec leur ultra-populaire de Marvel homologues, ils ont toujours eu leurs adeptes et les loyalistes. Le réalisateur James Wan, qui a fait son nom sur les films d’horreur comme Saw, Insidieuse, et La Prestidigitation, ressemble à une potentiellement étrange choix à la barre de ce dernier chapitre de la DC histoire, mais à ce point, toute personne qui arrive et met un frais de timbre sur cette dour, monochromatique de la série est la bienvenue, juste pour le plaisir de la variété.
Pourquoi ils ne pourraient pas: Soit vous êtes excité par la bande-annonce de la promesse de géant CGI poisson-armée de batailles ou vous ne l’êtes pas.
Ce qu’il dit à propos de l’avenir: DC a un ensemble beaucoup plus de la Ligue de Justice liées à des projets dans les œuvres, y compris la Justice League Dark, un deuxième film de Femme de Merveille, une animation Flash, et un Cyborg film. Mais la société a également continue tirant projets sur et en dehors de son horaire en fonction de la façon dont le box-office réagit à son projet le plus récent. Donc quelle que soit la réception est pour Aquaman, attendez-vous à avoir un impact sur les prochaines années de DC héros des films.
Bourdon
Le résumé: Cette préquelle à Michael Bay de 2007 de la franchise-démarreur Transformateurs se déroule 20 ans avant le début de ce film, et il suit Autobot scout Bumblebee comme il est découvert par une adolescente joué par Hailee Steinfeld.
Pourquoi Point les lecteurs pourraient soins: C’est à la fois un bien-aimé et détesté de la franchise, sur les deux extrémités du spectre, en grande partie en raison de Michael Bay, dont les cinq films de la série ont gagné Primordiale de plus de 4 milliards de dollars au cours de la dernière décennie. C’est que les fans de la chance de voir ce que la franchise ressemble sans Baie, et jusqu’à présent, la réponse semble être une approche plus personnelle et à petite échelle de l’histoire. Directeur de Travis Knight est le président et chef de la direction du studio d’animation Laika, qui a produit le beau, bizarre, élaborée en stop-motion fantasmes Coraline, ParaNorman, et Les Boxtrolls. Il fait irruption dans la réalisation avec le Laika film Kubo et les Deux Chaînes, mais c’est la première fois de sa vie-projet d’action. La suite de Michael Bay pompeux traces semble comme un étrange prochaine étape pour un homme qui a passé son temps sur le méticuleux, patient art de la stop-motion, qui sait comment cela va venir.
Pourquoi ils ne pourraient pas: Les Transformateurs de films ont été en constante descente box-office glisser depuis la série du deuxième film, 2009 Transformers: Dark of the Moon. Ils sont certainement encore rentable et populaire, mais le dernier film de la série, Transformers: Le Dernier Chevalier, fait moins d’un tiers de ce que l’Obscurité de la Lune faite dans le box-office Américain, ce qui laisse supposer un déclin de l’intérieur de l’appétit pour ce type de films. Et c’est encore une autre histoire avec un ton destin conclusion et une ouverture jeune homme trouve rouillé-hors de la voiture, est surpris de trouver que c’est un robot qui ne peuvent pas parler, mais se fait des amis avec elle — qui semble puissant familier de la Baie de la première Transformateurs.
Ce qu’il dit à propos de l’avenir: Avec Michael Bay se promettant de rester à l’écart de la série, les portes sont ouvertes pour une grande variété de nouvelles voix et prend la série — en supposant que celui-ci n’est assez bien pour justifier la série continue.
Alita: Ange De Bataille
Le résumé: Dans un futur très fortement stratifié entre les nantis et les démunis, la riche élite vivre dans une ville flottante au-dessus de la décharge de l’épave où les pauvres à survivre sur ce qu’ils peuvent scrounge. Quand un homme trouve et répare brisé android (Rosa Salazar, dans un mocap de performance), il déclenche une vague de violence inattendue que d’autres viennent à la recherche de son.
Pourquoi Point les lecteurs pourraient soins: le Réalisateur James Cameron a passé près d’une décennie off dans les tranchées de son reporté à plusieurs reprises Avatar des suites, qui, soit disant, va maintenant arriver dans les salles en 2020. Mais il est toujours en gardant une main dans le cinéma, dans ce cas, par l’écriture et la production d’une adaptation d’un manga de la série qu’il a été assis sur près de 20 ans. Robert Rodriguez (Spy Kids, Grindhouse, Machette) un autre des effets spéciaux gourou qui a passé sa carrière, le développement de la scrappy la maison de la remorque version de Cameron révolutionnaire de travaux d’effets, réalisé le film, qui a déjà été un plus très jolie et tragique série animée.
Pourquoi ils ne pourraient pas: Voir ci-dessus Mortel sur les Moteurs, sur les moyens d’élaborer, presque méconnaissable à terme peut être difficile vend. Dans ce cas, le film met en scène un futur qui ressemble beaucoup familier dans les anime et les romans de science-fiction: une encombré, rouillé-le monde qui est un peu cyberpunk, un peu de steampunk, et tout un tas de classiques des séries d’anime comme Mobile suit Gundam. Mais intégrer le public Américain sont moins susceptibles de trouver reconnaissable et attrayant.
Ce qu’il dit à propos de l’avenir: Surtout que Cameron est encore capable de porter un film à la réalisation, peu importe combien de temps il est resté en jachère dans son ordure de tiroir. Tout paris s’prévus en 2020 Avatar-athon se passera réellement?
Bienvenue à Marwen
Le résumé: Après avoir perdu sa mémoire dans un attentat absurde qui tue près de lui, un homme (Steve Carell) reconstruit son passé de poupées et de jouets, la construction d’un monde fantastique élaboré qui lui permet de faire face à sa perte, de confusion et de rage.
Pourquoi Point les lecteurs pourraient soins: Laisser au réalisateur Robert Zemeckis (Retour vers le Futur, Forrest Gump) pour trouver la splashiest, la plupart des effets de méthode pour raconter l’histoire vraie de l’artiste Mark Hogancamp, qui s’est illustré basé sur ses photos d’un monde qu’il construit comme une thérapie après qu’il a été battu dans un coma de cinq hommes. Ce stars du film, mettant en vedette Game of Thrones, Gwendoline Christie et chanteuse Janelle Monáe, entre autres, ressemble à un de la saison, le grand prix-gagner: c’est un appel d’offres, émotionnel, colorée, raconté l’histoire de triomphe personnel contre la terrible cote.
Pourquoi ils ne pourraient pas: Zemeckis films ont tendance à barbouiller que l’émotion largement et sans relâche, et les téléspectateurs peuvent ou peuvent ne pas être disposés à acheter dans la façon dont il joue Hogancamp fantasmes, avec beaucoup de scènes de la poupée, se pavaner autour de, vivre des scènes de son passé, ou de protéger de lui dans le présent.
Ce qu’il dit à propos de l’avenir: Cette forme particulière de magie visuelle, avec de vrais visages des personnes sont mappées sur toutes sortes de choses irréelles, est en train de devenir beaucoup plus familier, et ces derniers temps, et il est probable que de garder à venir comme un shorthanded façon de faire toutes sortes de fantaisie bestioles se sentir plus finement joué et physiques de l’homme.
Mary Poppins Retourne
Le résumé: Jane et Michael Banques, les enfants à partir de l’originale de 1964 comédie musicale de Disney Mary Poppins, sont maintenant des adultes joué par Emily Mortimer et Ben Whishaw, et ils souffrent de leurs propres tragédies. Qu’apporte leur ancien de résolution de problème nounou magique de Mary Poppins, que Disney résumé dit, les aider à retrouver la joie et l’émerveillement manque dans leur vie.”
Pourquoi Point les lecteurs pourraient soins: Comme Jane et Michael, beaucoup d’enfants ont grandi avec Mary Poppins, et ils pourraient être intrigué de voir son retour, joué avec une exactitude par Emily Blunt. L’original de Disney film n’a pas de capturer une grande partie de l’histoire ou la tonalité de P. L. Travers originale de Mary Poppins, romans, qui sont beaucoup snarkier et à l’étranger que de l’adaptation. Donc, cette nouvelle suite a beaucoup de matériel à utiliser.
Pourquoi ils ne pourraient pas: N’avons-nous pas juste exactement ce complot dans Christopher Robin? Et ne sont-ils pas tous deux juste des remakes de Crochet? Et même si ce film revendications de la nouvelle terre, est le réalisateur Rob Marshall (Chicago, Dans les Bois, Pirates des Caraïbes: la fontaine de jouvence) capable de faire un film qui ne se sentent pas grand, fort, brillant, et vide?
Ce qu’il dit à propos de l’avenir: Disney est de la nostalgie train est juste de ramasser plus de vitesse à chaque année. Combinez cela avec l’éternelle figure de trop sérieux adultes qui ont besoin d’apprendre comment être jeune à nouveau, et vous avez un prévisible formule pour n’importe quel live-action de Disney pour le rechapage.
LE 25 DÉCEMBRE
Sur la Base du Sexe
Le résumé: Les Restes directeur et producteur de Mimi Leder helms ce biopic de la Cour Suprême de Justice Ruth Bader Ginsberg (joué par Felicity Jones) au cours d’une période où elle a combattu institutionnel et juridique de sexisme par une décision de la cour de cas.
Pourquoi Point les lecteurs pourraient soins: Avec un potentiel de nouvelles de la Cour Suprême de Justice actuellement dans l’actualité, ce film se sent particulièrement à l’instant, surtout depuis que Ginsberg surfe sur la vague des personnels, des médias sociaux fandom qui se sent sans précédent pour un membre de la cour. Pris en charge par le bien-loué documentaire RBG, elle est devenue un personnage culte. Ce film retrace une partie de la clé de son histoire, et à une époque où l’égalité des sexes est encore une constante, d’actualité champ de bataille, cela ressemble à une poche de l’éducation lors d’une étape précédente du processus.
Pourquoi ils ne pourraient pas: Prestige-saison biopics sont risquée car ils sont si souvent stéréotypé, le soulèvement des machines qui sont conçues pour pousser le public des émotions à travers prédestiné motions de tristesse, de colère et d’espoir renouvelé. Beaucoup de ces films viennent avec certains Oscar buzz et de souffler à nouveau sans faire n’importe quel type d’impact au box-office ou sur la culture. En espérant que celui-ci est différent.
Ce qu’il dit à propos de l’avenir: Combien de temps jusqu’à ce que Ginsberg a son propre Netflix Merveille de la série où elle est au niveau de la rue de super-héros, sortir avec Jessica Jones et Luke Cage, de poing et de ninjas dans le visage?