Velkommen til Cheat Sheet, vores kort opdeling-style anmeldelser af film festival, VR previews, og anden særlig begivenhed udgivelser. Denne anmeldelse kommer fra 2018 Toronto International Film Festival.
Netflix er i øjeblikket kæmper en kamp på mindst tre fronter. Selv i kølvandet på et stort antal nyligt lancerede konkurrenter, streaming-giganten har en alvorlig fordel i krigen til at skabe og fastholde en anselig betalende publikum. Ejerne fik i streaming tidligt, opnået en høj rate af den offentlige bevidsthed, og bygget en stærk brugerbase. Sin anden front — producere og eje sin egen mindeværdige, original indhold til at sikre dens succes, uanset luner studio licens afdelinger — har også været et ambitiøst og stort set vellykket. I dag, Netflix er at investere milliarder af dollars i at købe og gøre titler og derefter markedsføre dem i navn anerkendelse.
Men den tredje front — opnå legitimitet som en produktion studio blandt publikum, og dens mere etablerede jævnaldrende — er blevet mere flygtige. Streaming-tjenester som Netflix og Hulu engang blev betragtet som illegitime opkomlingene i filmens verden (og at de stadig er i visse sektorer, i betragtning af Cannes Film Festival ‘ s anti-streaming stilling tidligere i dette år), men de er hurtigt ved at blive betragtet som blot en anden form for standard-studio-lejlighed. Men Netflix-rival Amazon Studios slå det til den første og Bedste Billede Academy Award-nominering til en streaming-tjeneste i 2017, med Manchester ved Havet.
Bortset fra et par mindre Oscar nikker, Netflix kæmpede for at have den samme form for indvirkning på film, at det har haft på tv. Mange af de udgivelser, er det stærkt faktureret og oversolgt, som Lyse eller Crouching Tiger, Hidden Dragon efterfølger, var skuffelser. Og den film, det er stille og roligt købt og slog på den service uden fanfare, som Cloverfield Paradoks, har venstre Netflix ligne en dumping ground for studio castoffs.
Den service står over for et grundlæggende problem: for sin film for at blive taget seriøst af branchen, de har brug for at spille i biograferne længe nok til at kvalificere sig til præmier. Og for dem at få stor udbredelse, de har brug for at spille videre i deres online udgave, i stedet for at starte på begge platforme på samme dag. Netflix forståeligt nok ikke ønsker at udhule sin egen tjeneste ved at tvinge folk til at rejse hjem for at se sine film, men det samme træk har lavet teater ejere tilbageholdende med at arbejde med den service. Teater ejere boykotte Netflix film for at protestere dag-og-dato samtidige udgivelser har tvunget selskabet til at købe begrænset teater adgang (i industrien sprogbrug, “fire-walling” sin film), og overveje at erhverve et teater kæde direkte for at få omkring ejere’ modvilje.
Den knibe, blade projekter, som David Mackenzie ‘ s historiske episke Outlaw King i en ubehagelig zone. Netflix-finansieret film, er definitionen af et prestige-projekt: en grum, dyre visuelle episk, der er mere beundringsværdig end fornøjelig. I betragtning af dens enorme, ekko Skotske udsigter, dens enorme og blodige kampe, og dens virtuos film ambition, det var helt klart designet til at blive set på det store lærred, og at aftvinge respekt for holdet bag kulisserne. Netflix er ved at planlægge en biografpremiere — det er nødvendigt, per Academy forskrifter, til en film, der ønsker at konkurrere om Oscars — men omfanget af denne udgivelse, er stadig uklart. Og streaming-tjenesten er uundgåeligt stadig kommer til at være fanget i en konflikt mellem, hvordan man bedst tjener sine betalende publikum, og hvad der er bedst for sin profil og anerkendelse som en legitim film studio.
Mens Netflix har, i fortiden, afregnes for kort teatralske udgivelser i et par større byer, er det stadig en dybt frustrerende løsning, fordi de mennesker, der har stærke lyster for en ubønhørligt dystre historiske saga som Outlaw Konge er nok lyst til at se det leve op til sit fulde potentiale på den store skærm. Måske mere end nogen Netflix originale film til dato, det er en swaggeringly store film, der kræver at blive set på en skærm, der passer til størrelsen af dens historie.
Hvad er genre?
Historisk drama. Meget i ånden af film som Rob Roy eller Braveheart, Outlaw King er en kamp-for-slaget tur gennem en bestemt tid med intens og bitter kamp. I sin indledning, at det begynder at føles som et filmisk svar på Game of Thrones, med en tyrannisk herskende fraktion mødt af bag-the-scenes intriger for kronen. Men inden længe, det er bare en mudret slog fra en frygtelig massakre til den næste, og bygge op til et stort og skræmmende kamp på et følelsesmæssigt rystende skala.
Netflix ikke ønsker at udhule sin egen tjeneste ved at tvinge folk til at rejse hjem for at se sin film
Hvad er det om?
Filmen åbner i Skotland i 1304, som kong Edward I (catherine deneuve, aka Game of Thrones’ Stannis Baratheon) styrker den Skotske adel til at acceptere ham som deres konge. Efter døden af den tidligere Skotske konge, adel var stærkt delte meninger om, hvem der skulle efterfølge ham, og de søgte Edward ‘ s råd. I stedet, han brugte deres divisioner mod dem, og tog landet for sig selv. Adelige som Robert Bruce (Star Trek og Wonder Woman ‘s Chris Pine) gnave under Edward’ s tunge skatter og afslappet brutalitet mod Skotterne, og næsten med det samme, de begynder at planlægge et oprør. Modstanden af William Wallace (Mel Gibson ‘s helt karakter i “Braveheart”) galvanizes folk og derefter Robert til handling. Oprøret har onde konsekvenser for hans lille hær næsten med det samme.
Robert ‘ s udspil er bakket op af den Skotske Katolske Kirke, da Englands Kirke er at forsøge at absorbere og stemmeretten dem. Selv Robert ‘ s nye kone Elizabeth de Burgh (Firenze Pugh) — en livlig Engelsk kvinde, der ydes til ham, både mod deres vilje, men som en politisk velsignelse — vind op, der støtter retfærdighed for hans sag. Men mange af hans kolleger adelige trætte af krigen, de har deres egne dagsordener for strøm, eller de simpelthen ikke enig med Robert ‘ s personlige krav på tronen. Nogle af dem vælger at bakke ham, hvilket efterlader ham med at bekæmpe en rodet, desperat krig mod Edward ‘ s mænd — især hans søn, Edward, II (Billy Howle, faktureret som “Prince of Wales” formentlig for at undgå forvirring), der kæmper for at bevise sig selv i kølvandet på hans fars foragt.
Outlaw King i høj grad udspiller sig i kampe og sanktioner, i sammenstød både utilsigtet og nøje planlagt dem, og i afgifter og retreats og gensidige beskyldninger bagefter. Bortset fra lejlighedsvis retrenching scene til at præcisere, hvorfor de tegn, der er at skubbe frem i lyset af tilsyneladende umulige odds, forbi et bestemt punkt, er det for det meste bare en grovkornet, blodige kamp efter den anden, lige op til et vendepunkt, der stadig er langt fra en egentlig konklusion.
Hvad er det egentlig om?
En af Outlaw King ‘ s største problemer er, at det ikke virkelig udvikle en stærk eller meningsfuld tema. I tidligere film som den intense fængsel drama Stjerne Op, den berømte neo-Vestlige Helvede eller højvande (også medvirkende Chris Pine), og swoony science fiction kærlighedshistorie god Mening, direktør, David Mackenzie har undersøgt temmelig kompliceret og nuanceret relationer, i høj grad mellem mennesker, der er bundet sammen på måder, de foragter. Tegn i hans dramaer har normalt en konflikt mellem, hvad de behøver fra andre mennesker, og hvordan de er faktisk tilbøjelige til at få. De føler sig ofte ansvar for andre mennesker, at de ikke kan få sig selv til at unddrage sig. Hans hovedpersoner er overvejende mænd, for hvem disse særlige bånd, der kan være særlig kompliceret, fordi så mange af dem er vred og undertrykte, der forsøger at leve op til deres egne billeder af maskulinitet, mens du kæmper tilbage for de blødere følelser, der kan hjælpe dem til at erkende deres egne behov.
i forhold til Mackenzie ‘ s bedste arbejde, ‘Outlaw King’ er langsom og ukunstlet
Outlaw King har masser af de rigtige brikker i spil, for at gøre denne form for personligt beriget historie muligt, men i forhold til Mackenzie ‘ s bedste arbejde, det er langsom og ukunstlet. Det er kun, når der for, at den slags undergravende følelsesmæssige kompleksitet i den kolde krig mellem det hånlige Edward og hans flailing søn, der bryder sin far, men også desperat ønsker at imponere ham.
Og de får forholdsvis lille skærm tid i forhold til Robert, hvis relationer med sine mænd er enkel og ligetil. James Douglas (Aaron Taylor-Johnson) følger ham ud af håbet om at genvinde sin familie lander, mens Irske expat Angus Macdonald (Tony Curran) synes at være mere af en sand-troende loyalist, og Robert ‘ s brødre tilsyneladende drive ud af familien loyalitet og respekt. Men bortset fra James’ rabiate hengivenhed til sin personlige årsag, den enkeltes motivation for krigsførelse, fortsat er stort set uudforsket, således at de fleste tegn, som lystighed uigennemtrængelig og udskiftelige, opdelte det meste af længden af deres pjaltede skæg.
Robert ‘ s forhold med sin nye brud er lidt mere kompliceret, da han stadig er i sorg over sin første hustru Isabella, der døde i fødslen af deres datter Marjorie. Men forbindelsen mellem Robert og Elisabeth også provenuet sammen lige, forudsigelig linjer, fra en ubehagelig første møde i anledning af deres bryllup til en langsom brænde romantik-roman passion. Der er ikke noget særligt anstødeligt om deres enkel kærlighedshistorie eller årsag-drevet loyalitet af Robert ‘ s tilhængere eller den måde, andre adelige afvise hans kampagne for deres egne grunde. Det er bare, at det hele kommer på tværs som en forholdsvis simpel, tegninger, genfortælling af historien, uden nogen følelse af rigere eller mere resonant ideer, der ligger bag det.
Er det godt?
Det er helt sikkert rettet med masser af smæk for skillingen, især det sidste blodige slag ved Loudoun Hill, der udvider rækkevidden fra “en håndfuld mænd kølhaling rundt omkring i landet kæmper tragiske sammenstød” niveauer af konflikten, at “hundredvis af skrigende heste bliver flået fra hinanden på skærmen” niveauer. For store skue — igen, en forestilling, som kræver fuld-skala teatralske projektion, hvis der kun er så seerne kan få en fornemmelse af 8K Panavision detalje — det er slående, og det er imponerende, den slags er fuldt ud engageret nedbrud af organer og våben til at føles som en afvisning af krigen, snarere end en forherligelse. Outlaw King ser dyrt, fra kostumer, og de dystre Skotske indstilling til den endeløse parade af brændende slotte som Robert lønninger hans ikke-ridderlighed-lov krig over hele landet. Men der er en, der fortæller, manglende udvalg. Det er en serie af nådesløs, trætte kampe, der efterlader masser af pjaltede, beskidte lig overalt historien går.
Når ‘Outlaw King’ lykkes, er det stort set i sin øjeblikke af ren kunst
Når Outlaw King lykkes, er det stort set i sin øjeblikke af ren kunst. Efter et særligt ødelæggende tab — den seneste i en lang række af dem — Robert klamrer sig til den side af en båd fuld af sårede, rystet mænd og blidt begynder at synge en traditionel Skotsk sang, som hans landsmænd langsomt tage op i kor. I dette øjeblik — når en knust Robert langsomt finder sit center igen som en leder ved at minde sig selv om hans patriotiske formål, så opildnede sine mænds følelser — er værd at en halv snes af filmens kunstfærdigt iscenesatte bekæmpelse af sekvenser. Musik er meget vigtig i hele Outlaw King, som Mackenzie indfanger den måde, en lang-siden kultur fælles følelser gennem vuggeviser og marcherer melodier.
Men øjeblikke af skønhed og særegenhed, som det er få og langt imellem, og for meget af det bare ruller ud som en enkelt, blodige banner, hvert klip fra samme generiske klud. Seerne springe fra kapitel til kapitel, når de ser denne film derhjemme, kunne forledes til at tro, at det er helt ensartet overalt, bare en lang kæde af curt taler, battlefield økse mordere, og blodig, beskidt mænd stirrer på hinanden i dystre fortvivlelse. Mackenzie kan være at gøre en bemærkning om den udmattende aspekter af krig eller den langvarige og elendige karakter af den Skotske krige af succession i almindelighed, men samtidig Forbyde King er et syn værd af den store skærm, sit personlige og følelsesmæssige ambitioner synes skuffende lille.
Hvad skal det blive vurderet?
Der er en kort sex scene og en kort full-frontal scene, af Robert, da Chris Pine vasker snavs off sig selv i en flod, efter en særdeles smal slippe ud. I det øjeblik, et par fjern sekunder af wang i et ellers tåler lang skud, har fået en helt igennem pinlig opmærksomhed, herunder i en Række video-interview, hvor Pine tersely forklarer den symbolske betydning af hans skrammel og samtidig give fra den luft, der er spækket af en mand, der virkelig ønsker at slå den næste person, der beder ham om det.
Men Outlaw King er en ubestridelig R for den yderste væg-til-væg vold, som mænd er hacket fra hinanden, renset i live, speared, stukket og skåret i en hæslig væld af måder. Den endelige kamp er en dræning sammenstød af organer — især de organer, af heste, der dør i stort og groteske tal i denne film.
Hvordan kan jeg faktisk se det?
Outlaw King er dømt for Netflix udgivelse, og nogle form af biografpremieren, sandsynligvis begrænset, on November 9th.