Willkommen auf Cheat Sheet, unsere kurzen breakdown-Stil Bewertungen von festival-Filmen, VR-previews und andere spezielle event-releases. Diese Beurteilung stammt aus dem Jahr 2018 Toronto International Film Festival.
Die Bewältigung der Sprung von der Regie low-budget-indies zu tentpole-features, ist keine leichte Aufgabe, und Hollywood hat sich in der Vergangenheit als besonders problematisch, wenn die Filmemacher sind Frauen. Case in point: Regisseurin Karyn Kusama, die platzen auf die Filmemacher-Szene im Jahr 2000 mit Ihrem Erstlingswerk Girlfight. Fünf Jahre später, nahm Sie auf die feature-film-adaptation Aeon Flux, aber der Film in einer Katastrophe endete. Nach einer studio regime change, Paramount Pictures protestiert, Kusama die ursprüngliche vision, wobei der Film sich von Ihr Weg, um es zu hacken in das Durcheinander, kamen schließlich in die Kinos.
In einer Branche, wo die Direktoren sind oft in der Lage zu springen von einem flop zu einem neuen blockbuster-gig ohne Frage, Kusama ‘ s Karriere nahm einen anderen Weg. Nachdem schließlich der Landung der Megan Fox Fahrzeug Jennifer ‘ s Körper, Sie trat Weg von der Regie völlig für eine Weile. Aber Sie tauchte wieder mit einer Rache mit der 2015 film Die Einladung. Stilvolle, verstörend und unglaublich nervenaufreibend, Die Einladung war eine Erinnerung an Kusama kolossales talent, und Sie schnell begann die Arbeit an TV-Serien wie Masters of Sex und Halt und Feuer Fangen.
Jetzt Kusama ist zurück mit Ihrem fünften Merkmal, der Festnahme modernen noir-Zerstörer. Die Geschichte von Erin Bell (Nicole Kidman), eine ausgebrannte detective des LAPD auf der Jagd nach Rache an einer Bande-Führer, es ist eine packende, stilvolle film, gefüllt mit herausragenden Leistungen. Das Skript ist ein wenig zu überreizt, aber es ist ein unglaubliches Stück Film, angeheizt von Kusama ‘ s fearless kreative vision und Kidman die transformative Leistung. Es ist doch ein weiteres Zeichen, dass wir brauchen mehr Karyn Kusama Filme in der Welt, ob groß oder klein.
Was ist das genre?
In der Sonne gebleicht neo-noir. Zerstörer Los Angeles, ist ein Film, sondern vielmehr als Einstellung noir Tropen vor dem hintergrund von Los Angeles Nachtleben, oder die Nutzung der 1930er Jahre Nostalgie-Gehabe, es verwendet den Wüsten außerhalb der Stadt und die allgegenwärtige Sonne von Südkalifornien als Waffe. Jeder in diesem film ist müde und erschöpft, niedergeschlagen von zu vielen Jahren der Jagd für die Dinge, die Sie noch nie in der Lage zu finden.
Was ist es ungefähr?
In den heutigen Tag, LAPD detective Erin Bell erhält ein Paket in der post, dass lässt Sie wissen, gang-leader und Bankräuber Silas (Toby Kebbell), hat wieder aufgetaucht. Bell und Silas haben eine Geschichte, es stellt sich heraus. Zurück in den 1990er Jahren, Glocke war tief undercover zusammen mit Ihrem partner Chris (Captain America: Der Winter Soldier Sebastian Stan), der versucht herunter zu bringen, Silas und seine Bande. Aber etwas schreckliches passiert, und der film schneidet zwischen Bell heutigen quest zu verfolgen, Silas nieder und exakte Ihre Rache, und die Zeit verbrachte Sie mit Chris die vor rund 20 Jahren.
Die Zusammenfassung ist relativ einfach, aber es gibt eine Menge Los in der Zerstörer. Zeichen Sprung zwischen den Jahrzehnten, die kurvenreichen und drüber Machenschaften, jeder gute Kriminalroman sind im Spiel, und die Glocke ist auch versucht, zu navigieren, Ihre umstrittene Beziehung mit Ihrer Tochter. Es ist ein dichter film, mit einem viel zu Graben in.
Was ist wirklich dran?
Es ist ein Film darüber, wie Trauer, bedauern und sich selbst die Schuld Essen kann eine person lebendig. Die jüngeren Erin Bell hat Ihre eigenen Probleme, aber Sie ist relativ hoffnungsvoll über das, was Ihre Zukunft halten könnte. Die moderne Inkarnation des Charakters ist jedoch eine ausgebrannte Hülle. Wenn Sie zuerst eingeführt auf dem Bildschirm, Sie verbrachte die Nacht schlafend in Ihrem Auto, und der film zeigt, wie Sie beginnt an den meisten Tagen. Ihre ganze heutige Reise ist, angetrieben von der Idee, dass, wenn Sie können einfach direkt ein paar Fehler, Sie werden schließlich feststellen, dass so etwas wie Frieden — aber die Ereignisse von vor zwei Jahrzehnten endgültig definiert und Ihre einzigartigen Fokus auf Sie anspricht, macht Sie giftig, wer könnte Ihren Weg kreuzen und helfen wollen.
Thematisch Zerstörer hat einige Dinge gemeinsam mit zwei anderen Filmen, die abgeschirmt in TIFF in diesem Jahr: David Gordon Green ist Halloween und Dan Fogelman ist das Leben Selbst. Einer dieser Filme ist weit erfolgreicher als der andere, aber beide bekämpfen die Idee, wie sich traumatische Ereignisse, Formen und definieren uns und erhalten Sie weitergegeben, zu denen wir uns sorgen, wie einige fehlerhafte gen. Destroyer bietet eine weitere Anspielung auf das Kern-Thema, und schafft es, ein Gleichgewicht zwischen der lächerlich, der Romantik, des Lebens Selbst und die grimmigen Nihilismus von Halloween. Bell Gefahren, und selbstzerstörerisch, aber es ist durch Ihre eigene Wahl. Sie absichtlich wählt die Wege Sie geht nach unten, und während die unangenehmen Ergebnissen führen kann, es ist nie eine Frage, dass Ihre eigene Agentur bringt Ihr, da.
Ist es gut?
Es ist ein starker film, Regie, mit zuversicht und ein Vertrauen, das das Publikum wird in der Lage sein, Sie zu halten, egal wie verworren die Erzählung wird. Viel der film reitet auf Kidman ‘ s Leistung, und Sie alle, aber unkenntlich als moderne Erin Bell. Make-up-designer Bill Corso verwendet Prothetik zu verwandeln, Ihr körperlich, aber die Art und Weise Kidman bewegt sich und spricht wirklich bringt den Charakter Zuhause. Es ist eine Leistung anders als alles, was Sie versucht, vor, und während es ist leicht verwirrend auf den ersten, zu jeder Zeit ein Schauspieler ist dies tief verwurzelt im Bewusstsein der öffentlichkeit, eine transformation, diese extreme bringen einen moment der Dissonanz — Kidman verschwindet schon bald in die Rolle.
Ihre Leistung wird ohne Zweifel erhalten den Löwenanteil der Aufmerksamkeit, sondern die gesamte cast ist gefüllt mit starken Schauspieler leisten großartige Arbeit. Kebbell ist Siras ist eine Mischung aus charisma und Gefahren, während Stan empathische Leistung weiter zu beweisen, dass er mehr als nur einen Marvel-Superhelden. Auch die kleineren Rollen sind gefüllt mit standouts: Orphan Black ist Tatiana Maslany, Stoppen und Feuer Fangen, Scott McNairy und Toby Huss, und Raus ist Bradley Whitford alle erscheinen. Aus Erins entfremdeten Ehemann (McNairy) auf Silas’ gangland Freundin (Maslany) Sie sind alle mutig, geerdet und glaubwürdig.
Die Schwäche kommt im Dritten Akt, wo der film verirrt sich auf dem Weg zu einer voll befriedigenden Abschluss. Zerstörer ist Sie ein wenig zu lange, mit einfach ein paar zu viele Erzählungen Wendungen von Drehbuchautoren Phil Hay und Matt Manfredi, bis zu dem Punkt, wo das Publikum wahrscheinlich vor dem film. Und seine letzten Opern-Momente, während schöne, veer Weg von der geerdeten Realismus, lässt den rest des Films so erfolgreich.
Was soll es bewertet werden?
Ich vermute, das ist ein R, in Erster Linie wegen der Gewalt.
Wie kann ich eigentlich sehen?
Zerstörer öffnet in den Kinos am 25. Dezember.