Steven Yeun auf Burning, The Walking Dead und veränderte Rollen für Asiatisch-Amerikaner

Für fans von The Walking Dead Steven Yeun ist ein bekanntes Gesicht — er spielte fan-Lieblings-Charakter Glenn Rhee, die im Verlauf von sechs Jahren und sieben Staffeln der show, in den Prozess zu verdienen eine fandom und schnell kickstarting eine sehr unterschiedliche Karriere. Asiatisch-amerikanischen Schauspielern oft schwer, Rollen zu finden, die fallen nicht in einfache, berechenbare Stereotypen, aber Yeun gehalten hat die Dinge kompliziert, und spielt eine hin-und hergerissene Tier-Rechte-Aktivist in Bong Joon-hos Netflix seltsame Fabel Okja, eine selbstbewusste union Rührwerk in Boots Riley tut mir Leid, Sie zu Stören, und lone-wolf-pilot Keith in der Zeichentrickserie Voltron: Legendären Defender.

Yeun s neuester film, Brennen, passt die 1992 Haruki murakamis Geschichte “Scheune Brennt” über eine schwierige japanische Außenseiter, macht eine kurze Verbindung mit einem wohlhabende, urbane, expressive Mann, der behauptet, er genießt das abbrennen von Scheunen. Die film-version, unter der Regie von Lee Chang-dong, verschiebt sich die Aktion um Korea, ersetzt die Scheunen mit baufälligen, verlassenen Gewächshäusern, und zieht die kurze Geschichte in einen düsteren Geheimnis, das ähnelt der Niederländische thriller The Vanishing. Ah-In Yoo-stars Jong-su, dem stillen, unwirksam junger Mann, der besessen von seinen ehemaligen classmade Hae-mi (Jong-seo-Jeon). Yeun spielt Ben, der mit gehobenen Ansprüchen, die Termine Hae-mi und akzeptiert Jong-su als Landsmann und zuversichtlich. Lees film spielt sich langsam, offenbart Ben, die Geheimnisse und geben Jong-su Zeit zu entwickeln, von einer Chiffre, in einem angetriebenen amateur-detektiv dogging Ben ‘ s Fußstapfen.

Der film fängt die Melancholie und Unbehagen, die so viel von Murakami ‘ s Arbeit, aber Yeun, es ist auch eine Erinnerung daran, wie Asiatisch-amerikanische Schauspieler können oft mehr abwechslungsreiche und aufwändige Rollen durch die Arbeit in übersee. Das brennen ist seine erste Koreanisch-sprachige film. Ich setzte mich mit ihm auf Austin Fantastic Fest, um zu diskutieren, wie die Arbeit in einer anderen Sprache verändert seine Dynamik, was er gelernt hat aus seiner Zeit bei The Walking Dead, und, wie er hofft, dass die aktuelle “Anomalie” der Rollen für Schauspieler wie ihn, kann zu einer Bewegung.

Dieses interview wurde bearbeitet für Klarheit und Kürze.

Hat Lee Chang-dong ist immer angegeben, warum das Brennen konzentriert sich auf Gewächshaus Brandstiftung statt Scheunen?

Oh! In Korea gibt es keine Scheunen. Oder, Sie existieren, gibt es einfach nicht eine Vielzahl von Ihnen. Alles, was existiert, mehr sind diese dreckigen vinyl-Gewächshäuser, die viel Farmen, und Sie manchmal im Stich lassen. Das ist die noch Analog koreanische version von verlassenen Scheunen.

So richtig in die Titel von der original-Murakami-Geschichte ist etwas, das gar nicht übersetzen, kulturell. Was sehen Sie als universeller über die Erzählung?

Ich erinnere mich, dass Regisseur Lee zu reden, wie er gezeichnet wurde, um das material als eine interessante Auseinandersetzung mit einem Geheimnis. Er war die Bewältigung einer Menge von bestimmten Themen, aber insgesamt war es einfach von der Rätselhaftigkeit des Lebens im Allgemeinen. Und dann auch, wie es ist, jung zu sein in diesem Alter. Für mich, ich vertraute innerlich, in seinem Geist und talent. Und wenn ich das Skript gelesen, es war ein Zeichen, dachte ich mir, “Das ist faszinierend, ich würde gerne auf diese zu erkunden. Und wahrscheinlich werde ich nicht in der Lage sein in Amerika. Ich weiß nicht, ob ich sein werde, bot die chance zu spielen, so etwas wie dieses.” Ich glaube nicht, dass die Asiatisch-amerikanische Schauspieler angeboten werden Sachen wie diese. Aber das scheint sich zu ändern.

Der Erfolg des Verrückten Reichen Asiaten gesehen worden ist, als möglicher Präzedenzfall das könnte sich ändern, casting-Chancen für Asiatisch-Amerikaner. Es ist zu früh, um zu verfolgen, dass Veränderungen in einem größeren Maßstab, jedoch haben Sie bekommen ungewöhnliche erreichen-outs, da der film raus kam?

Ich weiß nicht, ich habe keine speziellen Metriken auf, was geschieht. Ich denke, der Markt reagiert — Geld folgt Geld. Der Film eröffnet eine Menge Stellenangebote für Asiatisch-Amerikaner, die noch nicht gesehen worden in Amerika vor, die Erhöhung der talent-pool. Es sind nur bits und Stücke, wie wir gehen. Manchmal haben wir leider versuchen zu verschmelzen mehrere verschiedene Bewegungen zusammen, aber für das Asiatisch-amerikanische Bewegung, ich denke, wir sind auf dem richtigen Weg. Wir müssen nur die Schritte, um erweitern den pool der Talente. Meine Besondere Sicht auf das Leben und die Arbeit ist einfach nur Sachen tun, die mir etwas bedeutet, zu vermeiden, dass die Etiketten. Ich glaube, es dauerte Regisseur Lee einen Sprung des Glaubens zu werfen, der mir in diesem, und das war, was mich zog.

Sie hatten einen ziemlich abwechslungsreichen Karriere, obwohl. Ihr Lebenslauf sieht nicht aus wie eine Checkliste von Klischees.

Manchmal fühlt es sich so an, und dann merkst du, dass eine Menge von diesen Dingen zielten auf mich. Okja war Regisseur Bong etwas zu schreiben für mich. Tut mir Leid, Sie Zu Stören war Boots Riley ruft mich, weil er wollte, dass ich diese Rolle spielen. Verbrennen war auch effektiv, jemand denkt an mich und bringen mich in die Rolle. Also diese drei Dinge, ich fühlte mich sehr glücklich, ein Teil davon zu sein. Die Dinge, die ich habe, Nein zu sagen, nicht so Aussehen wie diese drei Filme. Und zwei dieser Filme sind in Koreanisch, so ist es, ich bin nicht begrenzt durch mein Aussehen. Sie sehen nur mich als Schauspieler. Wissen Sie, manchmal wir nur Dinge machen, die sind leicht zu verdauen. Das ist eine Menge von dem, was draußen ist, und das sind eine Menge Dinge, die ich habe, Nein zu sagen. Stattdessen bin ich glücklich genug, um hier zu sein, und werden Teil der Dinge, die über diese Ideen.

Was hatte Stiefel Riley gesehen, Sie, die ihn suchen, du tut mir Leid, Sie zu Stören?

Ich habe keine Ahnung! Aber ich danke ihm für das casting mich, denn es war eine wirklich wunderbare Erfahrung, Tauchen Sie ein in diese Welt und werden Sie Teil von etwas als schön, als dass, mit die Art von talent, das war es. Ich nehme mein Glück für selbstverständlich, das ist sicher.

Das brennen war Ihre erste Koreanisch-sprachige film. Wie war diese Erfahrung?

Einer der film die Herausforderungen, die war definitiv die Sprache. Mein Koreanisch ist… in Ordnung, aber es ist nicht das Niveau, dass Ben spricht. Auch meine Lektüre ist schlecht. Es gab also verschiedene Möglichkeiten, die ich hatte, auswendig zu lernen und das Skript, und dann musste ich die Worte verstehen, die insbesondere in einem koreanischen Kontext, so dauerte es eine Menge Studie der Ton, intonation, Tonfall, und aus meiner eigenen Natürliche Sache. Was wirklich seltsam war, wenn ich sagte, ja, um das Projekt, wenn Regisseur Lee sagte mir ja, aus irgendeinem Grund war ich nicht erschrocken. Im Nachhinein, ich hätte sein sollen. Im Nachhinein sieht es wie eine sehr schwierige Aufgabe. Aber als ich dort war, es war nur etwas über den Regisseur Lee ‘ s um Sicherheit, es war wie, “Der einzige Weg, dies wird immer gemacht, wenn Sie nur 100 Prozent glauben, dass es passieren wird.” Und irgendwie sind wir hier.

Wie es scheint, die Sprache würde eine Besondere Herausforderung in spielen Ben, weil er so klar vermitteln, dass er aus einer bestimmten sozialen Klasse, dass er ausgebildet und anspruchsvoll, aber auch extrem wohl in seiner Haut. Wie hast du über diesen Aspekt der Leistung?

Die Sprache war ein wenig von einem separaten Stück über die Philosophie von ihm, aber wir Sprachen viel über die Philosophie von ihm. Nicht wie, “Was denkt er über die ubermensch?”, sondern eher “Wie oft hat er schon in diesem Kreis?” Wir hatten nur eine Kurzform von Verständnis vielleicht die outlook-und Sicht-Ben könnte, nähern sich der Welt mit. In einigen traurig Weg, er ist tatsächlich die am meisten anwesende person in dem film. Er ist 100 Prozent gibt, nur Gegenwart, und er ist gelangweilt mit der [Gesellschaft], denn das ist, wie bedeutungslos wir haben es geschafft. Das ist, was ich Liebe über die layer-Kommentar von Regisseur Lee brachte eine Geschichte über die Jugend, zu sagen, “Welche Wirklichkeiten wir Leben? Wie viele Masken haben wir auf? Wie viele Versionen von uns selbst haben wir? Sind wir echt sind, sind wir es nicht?” Ben langweilt, weil er in seinem eigenen gelangweilt land, oder weil er ein super-präsent, und was er derzeit für nicht fun at all? Es ist Fabelhaft.

Es ist ein entscheidender moment, wo es scheint, erlebt er einen moment der Verbindung, oder die Zufriedenheit, auch Dankbarkeit. Wie hast du das diskutieren Augenblick mit Regisseur Lee?

Wir besprachen eine Menge Dinge. Ich definitiv nicht wollen, um es zu verschenken. Eine Sache, die Regisseur Lee sagte, war, “Nur Sie kennen.” So… nur ich weiß!

Wie gehen Sie über das spielen einer Szene, wo Sie halten die Geheimnisse aus dem Publikum, und auch von der anderen person in der Szene?

Ich denke, nur durch spielen es so real wie möglich, und nur nicht es zu sagen. Regisseur Lee ist groß zu machen, seine Filme sind wirklich solide Reflexionen von der Welt, wie er Sie sieht. Manchmal sind die Leute zu Fuß aus einem seiner Filme, und Sie hasste es. Oder vielleicht haben Sie es geliebt. Oder vielleicht ist es gestört. Das war schon immer meine Verbindung zu ihm — wie er stellt den film nach innen, auf mich, und das ist, was ich bin Links mit. Nicht nur mit Brennen, mit all seinen Filmen. Peppermint Candy traf mich, als eine junge Koreanisch-amerikanischen Jungen, der konnte nie wirklich verstehen, warum er möglicherweise diese aufgestaute Wut, die Teil seines Lebens. Sie beobachten, Peppermint Candy und denken, “Oh, ich siehe.”

Also schauen Sie sich seine Filme an, half Sie navigieren, Ihre eigenen emotionalen terrain? Hast du mit ihm gesprochen?

Er weiß. Wie, wir nicht haben, um über Sie zu sprechen. Er ist wie, “ich weiß, ich sehe es.”

Gibt es etwas in diesem film, Sie denken haben, dass Ort, in den jüngeren das Leben der Menschen, wo Sie sehen sich selbst in ihm?

Eine Sache, die ist ein Thema für mich ist, dass jeder einsam ist. Jeder ist auf der Suche nach etwas, oder jemanden, oder einige Gelegenheit, Sie ziehen aus Ihrer Schleife. Jeder brennt für etwas, wie kitschig, wie es sein könnte. Wenn Sie Blick auf die drei zentralen Charaktere, Sie sind alle warten darauf, dass jemand kommen würde, diese zu ändern.

Dass Einsamkeit und Entfremdung, das ist so ein Thema von Haruki Murakami. Sind Sie ein fan?

Ja, ich habe viel gelesen von Murakami, und Regisseur Lee und ich redeten viel über Murakami. Und dann wir Sprachen auch viel über William Faulkner. Ich würde sagen, dass Regisseur Lee genauer identifiziert sich mit Faulkner. Er kommt aus einem bescheidenen hintergrund, Arbeiterklasse, so ist es die Art der Abgrenzung zwischen den Neureichen und den arbeitenden Mann, der auch eine Ebene innerhalb der film. Das ist auch nicht intrinsisch in murakamis Kurzgeschichte. Ich glaube, das war ein effektiver Weg, um anzupassen, eine Murakami Märchen — es ist fast wie Murakami erfordert, dass Sie über ihn zu reden, in seinem eigenen film über seine Geschichte. Sie müssen wissen, die disposition des Mannes ist es aus, für die Stimme, um effektiv zu arbeiten. Ansonsten, es ist zu insular und singular.

Murakami hat immer eine unheimliche, bedrohliche Gefühl, am Ende seiner Romane. Sie es fertig, und du bist wie, “ich fühle mich erreicht für die Weiterverarbeitung, aber ich bin mir nicht sicher, was Sie machen es. Es ließ mir etwas einfallen.” Und ich denke, das ist etwas, was Regisseur Lee weiß alles über, und es war eine perfekte Ehe. Alles, was er tut, ist zielführend. Er ein Schriftsteller sich selbst. Er begann, Filme zu machen, wenn er das 40. So gerade ein master brechen und umzugestalten, eine Geschichte, die ziemlich cool war.

Ist es hilfreich für Sie, um Ihren Prozess zu hängen, mit einem Schöpfer-und über das Leben reden?

Es ist sehr hilfreich für mich. Mein Ansatz ist verwurzelt in einer Basis von outlook und Philosophie, und dann extrapoliert er aus, um das physikalische Verhalten. Ich genieße wirklich diese Art von Gesprächen.

Ist das etwas, das Sie bekommen haben, auf viele Ihrer Projekte?

Ja, ich würde sagen, alle von Ihnen, außer für The Walking Dead. Nicht, weil ich nicht bekommen konnte es. Aber ich glaube, ich war nicht aufmerksam genug, um darum zu bitten, am 25. Wenn ich auf die Karte, war ich wie, “Was zum Teufel ist Los?” Und dann, als ich fertig war, das ist, wenn ich kam zu einer Erkenntnis von dem, was ich gelernt hatte. Ich hatte eine wunderbare Erfahrung, aber dann war ich wie, “Das war eine Erfahrung, und jetzt sind Sie fertig, so dass nun, was sind Sie?” Wenn ich reset von dort hatte ich um die Beantwortung einiger Fragen, die ich nicht zu beantworten, während ich dort war.

Was sonst noch über The Walking Dead war nützlich für den späteren Beruf?

Es hat mich gelehrt, Professionalität auf eine Ebene, die — ich bewunderte Zuschauen Andy Lincoln. Da ist der Präsident des Universums. Er ist der nobelsten dude, und ein Familienmensch, er weiß, was wichtig ist, er ist klug, fleißig. Und Sie sind wie, “Okay, wie hat der Kerl es getan hat.” Jon [Bernthal], gleiche Weise. Norman [Reedus], gleiche Weise. Jeff DeMunn, all diese unglaublichen, unglaublichen Menschen. Scott Wilson! Er weiß, er weiß was, und ich bekam zu handeln, mit ihm irgendwie, frisch aus der comedy-Schule! Es war genial.

Sind Sie aktiv auf der Suche nach mehr koreanische drama an diesem Punkt?

Nein, das zusammenarbeiten mit Regisseur Bong und Regisseur Lee, ich war einfach nur Glück, dass ich passen könnte, die innerhalb Ihrer Parameter. Also ich fühle mich sehr glücklich. Es ist nicht so, dass ich nicht wollen, zu tun, Koreanisch Dinge. Ich will einfach nur ein Projekt, das Sinn macht. Es gibt eine Menge von genialen Regisseuren überall, und ich bin gespannt auf die Zukunft. Ich weiß nicht, wie schnell das kommen wird, aber ich bin begeistert, ich kann ein Teil der Veränderung, die geschieht. Ich glaube, das ist eine Anomalie, jetzt, und ich fühle mich glücklich, dass ich Teil einer Anomalie, wie eine seltsame mutation, die es für eine Sekunde. Ich fühle mich sehr privilegiert, in dieser position zu sein, das ist sicher.