Overlord er et vanvittig underholdende del av B-film schlock

For noen mennesker, merking en film som en B-film er å knuse bit av nedstigning, men for andre, det er masse ros og en implisitt anbefaling. Mellom regissere filmer som Star Trek og Star Wars: The Force Våkner, J. J. Abrams har brukt de siste årene ivrig omfavne sistnevnte synspunkt, produsere regelrett B-filmer, gjennom sitt selskap Dårlig Robot. Begynner med funnet-opptakene monster film Cloverfield, og fortsetter med sin åndelige etterfølgere 10 Cloverfield Lane, og Cloverfield Paradoks, Abrams har brukt nedre budsjettert sjanger mashups å la nye og kommende filmskapere finpusse sine hakker, for det meste resulterer i noen underholdende filmer.

Dårlig Robot ‘ s nyeste film, Overlord, fortsetter i nøyaktig samme retning. Sophomore spillefilm av Australske regissøren Julius Avery (etter 2014 er Sønn av en Pistol) forteller historien om en Verdenskrig oppgave som går fryktelig galt da en gruppe AMERIKANSKE soldater oppdage hva som best kan beskrives som en gruppe av Nazi-zombier. Det er svulstig og blodige, og den leverer på den totale absurde som grunnleggende premiss. Men det er faktisk en imponerende polert film, fylt med enestående visuelle sekvenser og noen kvalitet forestillinger som gjør filmen til noe mer enn summen av dens deler. Det er stor, nerve-wracking og helt latterlig til tider — men det er en helvetes mye moro underveis.

Filmen følger en gruppe soldater sendt inn i Nazi-okkuperte Frankrike bare timer før D-Dagen. Deres oppgave er å blåse opp en nøkkel-sender, slik at tyske styrker kan ikke radio i en advarsel om den store angrep. Men før troppen s flyet har nådd sine slipp-punktet, det er strafed med fiendtlig ild. De fleste av soldatene er drept, og de få som overlever satt ut for å utføre oppdraget på egenhånd. Blant dem er Boyce (Rester’ Jovan Adepo), en frisk-faced soldat som har ennå å virkelig slåss med konsekvensene av krig; Ford (Kurt Russell ‘ s sønn Wyatt Russell), en klynket veteran som er villig til å gjøre alt som er nødvendig for å fullføre oppdraget, og Tibbet (John Magaro), et sett-det-alle smartass med en quip klar for enhver anledning.

De er kjent arketyper, og som den første halvdel av filmen unfurls, det er en ganske standard-utgaven krigen film. Med hjelp av opprørske fransk native Chloe (Mathilde Ollivier), fallskjermjegere gjøre det til byen som huser senderen, hvor de skjuler fra nefarious Nazi-offiser Wafner (Game of Thrones’ Pilou Asbæk). Men ting går galt som GIs oppdage at kirken er base for noe mye mer skremmende enn en radiosender — og de er de eneste som kan stoppe det før Normandie-invasjonen.

At tolkninger ordbøker over en betydelig del av Overlord historie, i ærbødighet til J. J. Abrams mystery box. Men å gå i blinde, som utvilsomt er den beste måten å nyte denne filmen. Ingenting Overhode ikke er spesielt originalt — WWII-sekvenser, tegnet småerte, den moralske spørsmål, redsel for sin andre halvdel, men det utmerker seg i ren fysisk gjennomføring. Overlord er en imponerende directorial uttalelse fra en trygg filmskaper som kan håndtere dynamisk action-sekvenser og ratchet opp spenningen som en action og horror veteran. Den opprivende åpningsscenen setter tonen, med Boyce og resten av troppen hans desperate til å hoppe i fallskjerm ut av flyet sitt, selv om den er revet i stykker rundt dem. Inspirasjon er åpenbart gut-wrenching åpningen av Steven spielbergs Saving Private Ryan, men Avery forsterkere opp historien med følelser av et moderne videospill. Budskapet er klart: Ja, denne turen kommer til å være over toppen, men vi er fortsatt kommer til å ta det som svært alvorlig.

Og for resten av sine runtime, det er akkurat det Overhode ikke. Skriptet av Billy Ray (The Hunger Games) og Mark L. Smith (Revenant) er effektiv og solid, noe som gir de fleste av karakterene sine egne øyeblikk, og legge til masse fargerike børser. Det kaller tankene sterkere arbeidet med forfatter-regissør Shane Black, med Overlord gir en mye bedre mal for en god sjanger-aktige “menn på oppdrag for” tale enn Sort gjorde i sin siste ta på Rovdyr.

Magaro er Tibbet er den sterkeste eksempel dukker opp skjermen med konstant one-liners og graver i hans medsoldater. Russell slår ned aw-shucks sjarm han har vist i tidligere roller, i stedet ekko verden-tretthet hans far viste i John Carpenter ‘ s The Thing (et klart åndelig fetter til Overlord). Ollivier viser styrke og elastisitet, men til syvende og sist, hennes karakter er mer en støtte for å skape spenning for andre i noen usedvanlig trøtt og regressiv måter, snarere enn noen med hennes egen handlefrihet og skjebne. Men dette er Jovan Adepo film, og hans karakter, Boyce, representerer noen av de beste aspektene av filmen.

Hans prestasjoner er fantastisk. Optimistisk og prinsipiell i begynnelsen, Boyce er sjokkert av redsel for hva han opplever i den mystiske kirken stoff som huser Nazi-senderen. Filmen kretser rundt hans tur fra neophyte til en herdet soldat. Tidlig på, Overlord praktisk sier direkte at den store moralske spørsmål vil være om folk må bøye seg til sine fiender’ nivå for å slå dem. For Boyce, som spiller seg ut i en rekke måter, inkludert et punkt hvor han forsøker å trekke Ford tilbake fra å torturere en fiendtlig soldat. Mens resultatene ikke slå ut slik Boyce håpet, sitt eget moralske kompass ser ham gjennom hele ildprøve av denne filmen. Han er den perfekte publikum surrogat, kartlegging slags følelsesmessig reise som er avgjørende for å fastsette en B-film som Overherre.

Boyce nærvær føles som sin egen form for sosial kommentar. Den virkelige historien om hvordan Amerika behandlet sin Afro-Amerikanske soldater i World War II er beklagelig, men Overlord aldri nevner rase. Det kan tolkes som en tematisk uttalelse mot den Nazistiske oppdrag av en “tusen år Reich,” som Wafner sier det, men hvis så, det er aldri klart uttalt. Det virker mer som en free-wheeling kreative valg enn en uttalelse, mye som filmen er bruken av Nazistene som en praktisk skurk.

Gitt dagens politiske klima, imidlertid, og hvordan foregrounded problemer med rasisme og antisemittisme er i 2018, filmens tegneserie-bok tar på Nazistene ikke begynne å føle seg som en mulighet, hvis det ikke er et feilsteg. Det er eskapisme glede i Overlord, uten tvil, og det er åpenbart inspirert mer av andre Verdenskrig filmer enn den virkelige verden — men dette kan ikke være riktig tidspunkt å skildre morderiske hvite supremacists som noen lang-siden, over-the-top-horror-film trussel.

Men disentangling filmen fra den nåværende politiske og kulturelle klimaet, Overlord er en sjokkerende, spennende B-film tur som fungerer på sitt eget nivå. Det er verdt å nevne at selv om det er definitivt ikke en Cloverfield film som en gang var antatt, er det nesten sikkert kunne ha vært. Det er en vag, passerer referanse til ideen om at noen form for makt eller energi finnes i landet under den lille byen i Frankrike som er avgjørende for å Nazistenes hemmelige oppdrag. En enkelt ekstra linje knytte det til noen slags asteroide eller en meteor ville etablere en troverdig Cloverfield link, men heldigvis, Abrams og Avery ikke ender opp med slapping på en siste-liten-tilkobling, slik de gjorde med Cloverfield Paradoks. Det er allerede for mange forbundet filmer i disse dager; altfor mange filmatiske univers, når hva verden virkelig trenger er flere filmer som kan stå på sine egne. Overlord har sine feil, men det er en studio-budsjettert B-film som gjør akkurat det.