Spider-Man: I Spider-Vers er blendende, morsom og unik

Tilbake i 2013, Sony Pictures Entertainment har annonsert planer for sin egen forseggjort, sammenhengende univers basert rundt Spider-Man. Blant de planlagte titler: Amazing Spider-Man 3 (som aldri har skjedd), Gift (som kanskje ikke burde ha skjedd), og Det Onde Seks (som ikke har skjedd ennå, selv om forfatter-direktør Drew Goddard ville fortsatt elsker å takle det). I stedet, Sony gikk en annen vei, samarbeid med Marvel to år senere for å gjøre Spider-Man er en del av Marvel Filmatisk Univers, som fører til Tom Holland fremstilling av Peter Parker i Spider-Man: Homecoming og andre MCU-filmer.

Det var en konsesjon som kanskje Marvel Studios visste hvordan du best kan håndtere stort telt versjon av karakter. Men på tross av Spider-Man er vellykket MCU integrering, Sony fortsatte å jobbe på mange av sine utvidet universet ideer. Den mest spennende av gjengen var Spider-Man: I Spider-Vers, en animert film ment ikke bare å gå bort fra verden av live-action-superhelter, men for å sette søkelyset på Miles Morales, tegnet forfatter Brian Michael Bendis opprettet i 2011 for å ta over mantelen av Edderkopp-Mann etter at Peter Parker ble drept. Med prosjektet å være kreativt gjett av Phil Lord og Chris Miller, duoen bak Lego-Film, og 21 Jump Street-filmene, prosjektet hadde potensial til å tilby en frisk, radikalt annerledes ta på den karakter som faktisk ville garanterer en frittstående film i et hav av sammenhengende franchise-titler.

Den ferdige filmen er alle disse tingene og mer. Spider-Man: I Spider-Vers er en hes, smart, selv-referensiell eventyr. Tegneserier-inspirert grafikken er fantastisk, og den emosjonelle coming-of-age-historie er relevant og inspirerende, selv om den anerkjenner at mange Spider-Man-filmene som har kommet før det. Sony er tydelig på jakt etter en måte å starte sin egen distinkte ta på Edderkopp-Mann som kan stå opp til live-action MCU-versjon, og at serien har nå sin første avdrag.

Utpakking historien i Spider-Man: I Spider-Vers er litt vanskelig fordi filmen er så fartsfylt og fylt med så mange meta-referanser at det blir litt av en sammenhengende puslespill. Det starter med Peter Parker (Jake Johnson) prøver å demontere en massiv supercollider bygget av Baron (Liev Schreiber). Edderkopp-Mann er drept i slaget, leder av New York for å sørge over tapet av sin hjemby superhelt. Deretter filmen skifter til tenåring Miles Morales (uttrykt ved Shameik Moore), hvis kunstneriske tilbøyeligheter ikke nødvendigvis vennligst hans politimann far (Brian Tyree Henry). En natt, Miles’ onkel Aron (Mahershala Ali fra Måneskinn og siste Grønn Bok) tar han til en skjult tunnel i t-bane-systemet til spray-male en freske, og Miles er bitt av en mystisk edderkopp. Snart, han er å utvikle Spider-Man-esque krefter.

Det er bare begynnelsen på en historie som trekker forskjellige versjoner av Spider-Man fra alternative universer i Miles’ egne. En never, middelaldrende Peter Parker (også Johnson), svart-og-hvit Spider-Man Noir (Nicolas Cage), og Spider-Gwen (Hailee Steinfeld) er bare noen eksempler av de større Spider-Man metaverset som Miles lærer eksisterer. Snart er de sammen om å stoppe Kingpin så Miles kan utnytte sin nye krefter, og så er det andre tegn kan bruke maskinen til å hoppe tilbake til sine egne mål før det er for sent.

For en film med et slikt sinn-bøying premiss, I Spider-Vers er utrolig effektiv på den måten setter opp de ulike karakterene og verdens staver, i stor grad ved å stole på publikums kunnskap om tegneserie filmer og disse tegnene. En åpning montasje, for eksempel, forteller bakgrunnshistorien av snart-å-være-avdøde Peter Parker, som i hovedsak etablerer seg som den Tobey Maguire iterasjon av den karakter fra Sam Raimi film trilogi. Det opp-ned kyss med Mary Jane fra Raimi er 2002 opprinnelige, trene redning fra Spider-Man 2, og det er beklagelig Spider-Man 3 dans sekvens er alt som det henvises til, og når han dør, det fungerer som en ren pause fra alle andre versjoner av karakter.

Det å vite meta-humor til stede i det åpne montasje aldri relents. Skriptet fra Herren og co-regissør Rodney Rothman er fylt med den type respektløs tar på pop-kultur og film tropes som pepper Herren og Miller ‘ s egne filmer. Og med hver av de ulike multivers tegn uttrykker sine egne sjangre, det er massevis av forskjellige gags å spille med. Buret er Spider-Man Noir er en parodi på klønete film noir-klisjeer. Historien av anime-inspirerte Peni Parker er usedvanlig alvor, men blunker i måten den benytter en bestemt animasjon stil. De snakker gris Spider-Skinke (ja, en ekte Marvel karakter, stemt av John Mulaney) fungerer som en bred comic relief, med ren absurditet av karakter slik at de andre — som økt og bisarre som de kan være i sin egen rett — å føle seg relativt jordet ved sammenligningen.

Denne balansen er viktig fordi selv om dette er en animert film, Miles Morales er en av de mest relatable, sårbare føre tegn som skal vises i et Spider-Man-filmen. Hans ønske om å etablere sin egen identitet atskilt fra sin far, hans keitete tenåring klossethet når han møter noen han liker i skolen, og hans frustrasjon over at han ikke så lett å mestre sin nyvunne ferdigheter med letthet alle lage en historie som gjenspeiler kamper av alle ungdommer som kjemper for å oppdage og å etablere sin identitet. Dette er temaer som er tilstede i de fleste Spider-Man opprinnelse historier, men å sette dem på bakgrunn av multivers — som gjør Mil for å høre at det er flere tolkninger av hva han kan være som Spider-Man, alle av dem er gyldig — bringer poenget hjem lenger.

Det understreker også betydningen av denne filmen ved å velge å fokusere på Morales i første omgang. I filmer, Spider-Man-serien har i altfor lang tid fokusert på de samme karakter som gjør de samme tingene, ofte på nøyaktig samme måte, uansett hva fremskritt tegneserien laget i form av mangfold og representasjon. I Spider-Verset viser hva en bortkastet mulighet som har vært. I denne filmen, Spider-Man er ikke en bestemt person; det er en idé som er tilgjengelig for alle, uansett hvor de kommer fra eller hvordan de ser ut. Og det er nesten helt sikkert ingen tilfeldighet at den eldre multivers Peter Parker som Miles lagene opp med — en ut-av-form, middelaldrende hvite fyr som er helt skrudd opp sitt eget liv, på tross av alle de innebygde fordeler av å være en superhelt — ender opp med å lære ganske mye fra Morales om hvordan å reparere sitt eget liv og respekt for andre mennesker.

Sammen med historien innsikt og ler, men Spider-Man: I Spider-Vers er unektelig en visuell drivkraft, med en stil som i motsetning til alle tidligere tegneserier tilpasning. Filmen trekker både fra tradisjonelle 3D dataanimasjon og tegneserie estetikk, mose dem opp i et blendende, kinetisk stil. I det ene øyeblikket, filmen legger ut flere paneler på skjermen. I en annen, bruker skriftlige tekster til speilet Miles’ indre monolog. I enda en annen, det distribuerer kjente skrevet lydeffekter for å matche handling. Den gjør det mulig å lede team — Rothman, Bob Persichetti, og Peter Ramsey — kullet hver ramme med så mange blomstrer og blink-og-feile-det gags som mulig. (Min personlige favoritt er når ordet “Bagel!” brukes som en lyd effekt. Stol på meg på denne.)

Noen ganger er filmen gjør nå visuelle overbelastning. I siste akt, spesielt, så mye som skjer på skjermen som filmens stil ser ut til å undergrave den fortellende, snu alt i en blanding av form, farge og bevegelse. Men for det meste, svært eksperimentell stil fungerer særdeles godt. Det er et testament til Sony for at studioet var villig til å la filmskaperne gå så langt med det visuelle behandling, og det blir en av flere element som skiller Spider-Vers som noe helt forskjellig fra andre Spider-Man filmer eller andre animerte filmer.

Det siste aspektet — det faktum at det føles ærlig, unik — er en av de mest forfriskende aspekter av I Spider-Vers. Superhelt-filmer støy filmatisk landskap i disse dager, og med sjeldne unntak som Thor: Ragnarok og Black Panther de ofte ser, høres og handle likt. De har blitt mer forbruker-vennlige produkter enn historiefortelling bestrebelser, med spesifikke øyeblikk og ulike tilnærminger som er nøye slipt for å lage filmer med størst mulig sjanse for suksess. Det betyr ikke at de er alle gode (som mange av Sony Spider-Man utgivelser bevise), men det betyr ikke at de er trygge og ofte svært like.

Spider-Man: I Spider-Vers er utrolig spennende fordi det skyr alt det der. Er det innovativt, respektløs, og dynamisk. Det er hysterisk morsomt, men usedvanlig alvor, med en innledende tegn verdt å bry seg om. Det er den slags filmatisk tur som inviterer til mer franchise avdrag — ikke bare for å lære mer om de mange, mange tegn det introduserer og verdener det tips til, men bare for å se hvordan Miles Morales’ Spider-Man vil vokse og endre.

Hvis Sony ønsker virkelig å finne en måte å skille seg fra Marvel, DC, og alle andre tegneserie tilpasning ut det, det ville ikke være en dårlig idé å overbordkasting sin kommende live-action Spider-Man ringvirkninger og bare jobbe med å utvide Miles Morales Spider-Vers. Rammeverket er allerede der, som er et mangfold av nye tegn som uttrykker ulike tar og nye synsvinkler. Det er ingen tvil om hvorfor studio har allerede en rolig startet utviklingen på en oppfølger, så vel som en Edderkopp-Kvinner film som vil fokusere på Gwen Stacey og andre kvinnelige helter. Det har vært mye av Spider-Man filmer i løpet av de siste 16 årene, men Spider-Man: I Spider-Vers er unik på en måte ingen av de andre kan matche.