Dit is de pop-cultuur die ons hielp te overleven 2018

Zoals altijd, de eerste dagen van januari zijn een tijd om terug te kijken op het vorige jaar en wrap up in een nette verpakking, meestal door te denken “Oh gut, dat deed echt gebeurd het afgelopen jaar? Het voelt als dat was tien jaar geleden.” Dat is de reden waarom het leuk om terug te kijken op onze favoriete dingen van het jaar, de cultuur die het te verduren met ons verleden loslaten weekend of de laatste nieuws-cyclus. Hier is wat een verschil met ons in 2018.

De fan art fenomeen

Wanneer Noelle Stevenson ‘s Netflix reboot van She-Ra: Prinses van de Macht gedaald de eerste voorbeeld foto’ s online, een bekende dompig, nooit tevreden onderafdeling van het internet begon te klagen over hen. Maar een heel ander gebied van het internet nam inspiratie uit de nieuwe ontwerpen, en begon met het creëren en delen van She-Ra fan art. Dit is niet een nieuw fenomeen, maar het is belangrijk in een pop-cultuur en omgeving in toenemende mate gedreven door nostalgie, regressief, “Waarom kan cultuur niet zomaar stoppen bij het punt waar ik persoonlijk vond het meest?” zeuren. De nieuwe golf van fan kunstenaars zijn overwegend jonge vrouwen, vaak studenten ontdekken van hun eigen stijl door deze toe te passen buiten het werk. En ze omarmen en de transformatie van de cultuur waar ze van houden, het claimen van eigendom, terwijl nog steeds vooral delen met elkaar. (Meestal. Zelfs de fan art gemeenschap heeft een bittere interne controverses. Als iets mensen gebruiken als een ondersteuning en gereedschap om te overleven, het veroorzaakt een sterke passies, met inbegrip van bedrijfseigen en uitsluiting van degenen.)

Maar voor het grootste deel, deze micro-gemeenschappen brengen een aantal van de warmere en meer toegankelijke delen van fandom: de zin van authentiek genieten van andere fans in plaats van hekel. Kijken fan kunstenaars nemen op eigenschappen van Steven Universe naar De Adventure Zone is een constante herinnering dat culturele kritiek kan creatief zijn, additief, en ondersteunend, niet alleen een voortdurend proces van zure klagen. —Tasha Robinson, film-en TV-editor

Botnik Studio ‘ S

Botnik Studios brak door in eind 2017 met de surrealistische fan-fic project “Harry Potter en het Portret van Wat Leek op een Grote Stapel van Ash.” Maar het werk van de groep — die is afgeleid van de voorspellende toetsenborden getraind op tekst, zoals boeken of song lyrics — had vooral zinvol in 2018. Te midden van de angsten van de kunstmatige intelligentie-generated “deepfakes” en info-surveillance activiteiten zoals Cambridge Analytica, Botnik aangeboden een goedaardige, hilarische toepassing van AI en data-analyse. En het gaat om mensen samen te werken met machines, niet vervangen of gecontroleerd worden door hen.

Botnik projecten zijn vaak grappig, want ze tonen AI aan de taal een beetje verkeerd, maar ze ook unironically vieren de resulterende creatieve gekte. De klavieren (waarop iedereen kan trainen en gebruik) hebben geproduceerd absurdistische Coachella opstellingen en nieuwe Sanrio tekens als Mister Stoom, de stijlvolle mangat. Deze zomer heb ik ze gebruikt om te helpen bij het genereren van de tekst voor mijn Deus Ex-fan fiction spel Donkere Patronen. Zal de machines uiteindelijk realiseren we spotten met hen te straffen, ons voor onze onbeschaamdheid? Zeker, waarschijnlijk. Maar minstens Botnik niet dwingen hen om te kijken naar een duizend uur van Olive Garden commercials. —Adi Robertson, senior reporter

‘Weird Al’ Yankovic ‘ s “De Hamilton Polka”

Als ik ging zitten en probeerde te komen met de minste cool item wat ik kon bedenken voor een Berm einde van het jaar lijst, ik had een harde tijd topping this entry in de Lin-Manuel Miranda ‘s maandelijkse ‘Hamildrops” serie. Voor 2018, de Hamilton schepper inriep van verschillende kunstenaars tot het maken van remixen, covers, of nieuwe liederen, geïnspireerd door de hit musical. Toen reikte hij naar Yankovic, het resultaat was een hectische, vijf-minuten-polka medley over bijna de hele show.

Ik ben opgegroeid op Yankovic albums, en “De Hamilton Polka” die de kenmerken van zijn beste medleys, de ritmes en oneerbiedige geluidseffecten. Op hetzelfde moment, is het vastgenageld de harmonieën die gemaakt Miranda ‘ s muzikale dergelijke een enorm succes. Ik besteed meer tijd dan ik moet wel toegeven dat het zingen van de hele zaak uit, regel voor regel. Andere mensen kunnen niet hebben gewaardeerd, vooral wanneer ik zong het op de weg reizen (mijn excuses aan mijn vrouw Miranda), maar “De Hamilton Polka” was een grote injectie van pure vreugde. In een jaar vol spanning en drama, het was een welkome verademing. —Bryan Bisschop, senior editor

Erfelijke

Gezien het feit dat het een van de meest verontrustende, het verstoren van horror films in jaren, Ari Aster ‘ s speelfilmdebuut Erfelijke lijkt misschien een onwaarschijnlijk dat de selectie hier. Eerst zag ik de film tijdens de 2018 Sundance Film Festival, en meteen dacht dat het zou eindigen als de engste film van het jaar. En dat was het. Ik heb opnieuw de film meerdere keren, zowel aan andere festivals en na zijn home-video release.

In 2018 zijn de meeste nieuwsberichten kunnen worden beschouwd als horror-film voedergewassen, dus er was iets louterend over het herzien van de claustrofobische wereld van Erfelijk. Het is de manier waarop de film roept terug naar de horror trends van de jaren 1960 en 1970. Het is in Aster ‘ s nauwgezette composities, en de verontrustende alien score van componist Colin Stetson. Het is de bravoure leiden de prestaties van Toni Collette, die moet een no-brainer Beste Actrice nominatie voor de aankomende Academy Awards. En misschien is dat wel omdat het één van de select-horror films die lijken niet direct te tekenen op het huidige angsten over de technologie, of de echo van de huidige sociaal-politieke verdeeldheid in de Verenigde Staten. Of misschien heb ik gewoon leuk vond, want het was een spannende nieuwe filmmaker zijn komst aankondigde in een treffende manier. Ik weet dat ik zal blijven teruggaan naar deze film voor de jaren. —ook Bryan Bisschop, senior editor

Avengers: Infinity War

Het plukken van de grootste release van het jaar, als mijn favoriete film is misschien een beetje cliché, maar kijk, er is een reden Infinity Oorlog zo populair was. (Meer dan $1 miljard aan de internationale box office!) Zoals de meeste van de wereld, ik heb het kijken van deze Marvel-films voor de afgelopen 10 jaar, terug naar de eerste Iron Man, die ik zag met mijn broer en vader op de opening weekend. Een decennium in de franchise, deze films zijn nog steeds een familie-evenement voor ons — voor Oneindig Oorlog, mijn broer en ik reed mijn vader op zijn plek, zodat we kunnen kijken hoe het samen.

Maar ook zonder dat persoonlijke investering in de franchise, het Oneindige Oorlog was de soort van capital-E Geval van een film die andere franchises (zoals de noodlottige Justice League) alleen maar van konden dromen. Het krijgen van om uiteindelijk te zien dat de 10-jarige reis af te betalen in een gigantische superhelden team-up-to-end allemaal superhelden team-ups was gewoon leuk, op een manier die zo veel superhelden films proberen te worden, en niet altijd in slagen. Tekens gevormd in onverwachte, interessante groepen! Bevoegdheden werden gemengd en afgestemd! De lange-geplaagd schurk eigenlijk meestal gehouden! De hele zaak is gewoon wand-tot-wand gevuld met superhelden actie, op de best mogelijke manier. (Ten minste tot die domper van een einde, maar dat is een onderwerp voor een andere keer.) Marvel maakte een aantal grote beloften van de afgelopen tien jaar, en het Oneindige Oorlog geleverd. Wat wil je nog meer? —Chaim Gartenberg, verslaggever

Steven Universum

Als een volwassene, ik heb niet een grote cartoon buff. Ik zal kijken naar dingen zoals Bojack Ruiter of Bob ‘ s Burgers als iemand anders zet ze op, en ik zeker waarom mensen zoals deze shows, maar ze wist niet goed schot in de roos voor mij. Tot op een dag deze zomer, toen onze film-en TV-editor Tasha vermeld in Olierijke die zij had gegeven tot het proberen om haar vrienden te bekijken Steven Universum. Het was de clip die ze gedeeld, van Pearl zingen de hartverscheurende queer klagen “Het is Over, Is Het niet?” dat is uiteindelijk wel verkocht mij.

Over de volgende paar weken, ik brandde door alle vijf seizoenen. De show heeft een prachtig kleurenpalet, een gevarieerde cast van de stem acteurs, en een regenboog van verschillende organen en seksualiteiten en identiteiten, elk teken meer van nature, lovably mens dan de volgende. Belangrijker nog, het is zo schaamteloos oprecht over haar rechte geconfronteerd, snark-gratis overtuiging dat mensen van nature in staat van goedheid. Dat maakt het dus makkelijk alleen laat de 152 10 minuten afleveringen roll door. Ik wist niet totdat ik halverwege de serie hoeveel ik er zou nodig zijn dat de injectie van zuivere geest optimisme bijvullen van mijn hart en onderhouden van mij door wat uiteindelijk een echt vuilnis jaar. (En niet te vergeten de prachtige, ongelooflijk catchy soundtrack, die ik terug naar wekelijks, zo niet dagelijks.) Ik zou kunnen proberen Avontuur Tijd nu, maar ik ben er vrij zeker van dat het zal verbleken in vergelijking. —Devon Maloney, de cultuur van internet editor

Kim ‘ s Gemak

Deze sympathieke Canadese komedie over een koreaans-Canadese familie die het runt een supermarkt niet verkrijgbaar is in Amerika tot dit jaar, toen het kwam tot Netflix — dus tegen de tijd dat zij aankwamen, was de toon was twee seizoenen onder de riem, met een derde te raken TV op 8 januari. Ik ben dankbaar, omdat elke aflevering gaat door snel. Er zijn momenteel slechts twee lopende beurzen in Noord-amerika met alle-Aziatische werpt — Vers van de Boot en Kim ‘ s Gemak. Terwijl beide zijn grote, Kim ‘ s Gemak voelt zich meer volwassen en edgier dan de gezonde ABC-netwerk show, die voorzien is van veel jongere kinderen. Kim ‘ s vakkundig toont hoe het kan soms moeilijk zijn, het opgroeien met allochtone ouders die hebben hun eigen set van hoge verwachtingen, terwijl ook een interessant voordeel van zijn eigen.

2018 was een jaar met veel grote Aziatische inhoud, met inbegrip van Gekke Rijke Aziaten en Alle Jongens die ik heb Liefgehad Vóór, dat leidt naar de term #AsianAugust krijgen van gemaakt. Uit al deze projecten, Kim Gemak van de kranen in de slice-of-life, dag-tot-dag van grappen en grollen van gewone mensen op een manier dat voelt zeer relatable. Elke 20-minuten durende aflevering eindigt op een soort van geruststellende opmerking, dat maakt deze serie staan boven de ontelbare anderen die beschikbaar zijn op Netflix voor binge-kijken. —Shannon Liao -, nieuws-schrijver

Science-fiction-tijdschriften

Een jaar geleden, realiseerde ik me dat ik had opgelegd sommige zelf-toegebracht oogkleppen op mijn leesgedrag, en ik maakte er een punt om te proberen om te lezen een beetje meer op grote schaal. 2018 was het jaar waar dat op zijn plaats geklikt — ik heb het niet alleen uitgehouwen meer tijd door te brengen met de boeken die ik wilde lezen, maar ook tijd vrij gemaakt om meer te lezen genre van het korte verhaal. Het was niet moeilijk — het betrokken oppakken van de tijdschriften die ik wil zijn zin te krijgen. Ik revisited favoriete print publicaties, zoals Asimov ‘ s Science Fiction Magazine en Het Magazine van Fantasy en Science Fiction, terwijl andere verkooppunten, zoals Clarkesworld, bieden al hun verhalen online of podcasts. (Ik adviseer “Vaarwel, Doraemon” door Een Que, vertaald door Ken Liu en Emily Jin.) Sommige zijn conceptuele en enorm relevant, zoals Leisteen en de Arizona State University is de Toekomstige tijd-programma (zie “De Minnesota Dieet” van Charlie Jane Anders!) of Vice van het Moederbord. (Een recente favoriet was Sahil Lavingia ‘ s “Over de Grens”).

Aan het einde van het jaar, ik heb gelezen tientallen verhalen die verbreed mijn horizon en opende een nieuwe en interessante werelden, stelde me voor aan nieuwe auteurs, en over het algemeen gaf me een betere waardering voor het experiment en innovatie, die de auteurs zijn als het gaat om het vertellen van verhalen. Maar bovenal, ik heb gevonden dat het een veel betere afleiding en het gebruik van mijn tijd dan eindeloos scrollen door middel van sociale media feeds. —Andrew Liptak, weekend-editor

Gacha games

Het begon rond het begin van het jaar, als ik probeerde Lot/Grand Om voor de derde keer en het begon eindelijk op voor mij. Sindsdien, ik heb het laatste jaar springen tussen Lot/Grand Bestelling, Granblue Fantasie, en meer recent, Dragalia Verloren. In weerwil van het spelen van drie games op en af over het afgelopen jaar, ik ben er in geslaagd om te voorkomen dat de uitgaven veel geld op hen, omdat ik vind dat het een interessante uitdaging om te zien hoe goed ik kan doen, zonder de uitgaven geen.

In principe is elk van deze spellen is een free-to-play RPG waar u de bouw van een partij van de tekens die je verdient tijdens het spelen of winnen van een soort gokautomaat. Tijdens de slot machine kost een zeldzame munt die je kunt verzamelen door steken veel tijd in het spel of door het uitgeven van geld, het is ook de enige manier kunt u het verzamelen van de meest krachtige karakters.

Wat hield me spelen van deze games, ondanks deze enigszins schaduwrijke geld-het maken van monteur, is dat de karakters zijn echt heel interessant en dus spelen om te leren hun verschillende verhalen is wel mijn belangrijkste focus. In Fate/Grand Om, bijvoorbeeld, de tekens die u verzamelen zijn enkele van de grootste helden uit de geschiedenis — maar ze zijn ook geesten, die van de oorspronkelijke persoon en wat legendes over hen zeggen. Zo is ze te zien worstelen met hun vreemde omstandigheden, in aanvulling op hun verleden, heeft geleid tot een aantal boeiende verhalen die houden me om terug te komen op het spel. —Michael Moore, coördinator recensies