Come sempre, i primi giorni di gennaio, un tempo per guardare indietro all’anno precedente, e l’avvolge in un bel pacchetto, di solito pensando “Oh mamma mia, non che accadrà l’anno scorso? Sembra che un decennio fa.” Ecco perché può essere divertente per guardare indietro sulle nostre cose preferite dell’anno, la cultura che ha sopportato con noi passato rilascio weekend o le ultime notizie ciclo. Ecco che cosa ha fatto la differenza per noi nel 2018.
Illustrazione: Renata Nolasco, via Twitter
La fan art fenomeno
Quando Noelle Stevenson Netflix riavvio di She-Ra, la Principessa del Potere abbandonato la sua prima anteprima le immagini on-line, un familiare umida, mai contento sottosezione di internet hanno iniziato a griping su di loro. Ma una completamente diversa area di internet ha preso ispirazione dal nuovo design, e ha iniziato la creazione e la condivisione di She-Ra fan art. Questo non è un fenomeno nuovo, ma è importante in una cultura pop ambiente sempre più guidato da un nostalgico, regressiva, “Perché non possiamo cultura e fermarsi al punto in cui personalmente mi è piaciuto di più?” piagnucolare. La nuova ondata di fan artisti sono prevalentemente donne giovani, spesso studenti di esplorare i propri stili di applicandole al di fuori del lavoro. E stanno abbracciando e trasformare la cultura che l’amore, che rivendicano la titolarità, mentre per la maggior parte ancora a condividere con gli altri. (Per lo più. Anche la fan art comunità ha il suo amaro conflitti interni. Come quello di cui le persone utilizzano come supporto e strumento di sopravvivenza, genera forti passioni, tra proprietari e di esclusione di quelli.)
Ma per la maggior parte, questi micro-comunità di mettere in evidenza alcune delle più calde e più accessibile parti del fandom: il senso autenticamente godere di altri tifosi invece di risentirsi. Guardando fan artisti assumere proprietà da Steven Universe per La Zona dell’Avventura è un ricordo costante che critica culturale può essere creativo, additivo, e di supporto, e non solo un costante processo di confettura di lamentarsi. —Tasha Robinson, film & TV editor
Dami Lee
Botnik Studios
Botnik Studios ha rotto a fine 2017 con il surreale, fan-fic progetto “Harry Potter e il Ritratto di Quello che Sembrava un Grande Mucchio di Cenere.” Ma il gruppo di lavoro, che è derivata da predittivo tastiere addestrati su come libri di testo o il testo di una canzone sentita in modo particolarmente significativo nel 2018. Tra i timori sull’intelligenza artificiale generato “deepfakes” e info-attività di vigilanza, come Cambridge Analytica, Botnik offerto un benigno, esilarante applicazione di intelligenza artificiale e di analisi dei dati. E tutte le persone che cooperano con le macchine, non di essere sostituito o da loro controllate.
Botnik progetti sono spesso divertente, perché mostrano AI ottenendo un linguaggio un po ‘ sbagliato, ma anche unironically celebrare la conseguente creativo di stranezza. Le sue tastiere (che chiunque può formare e utilizzare) hanno prodotto assurdo Coachella formazioni e nuovi personaggi Sanrio, come Mister Vapore, l’elegante botola. Questa estate, l’ho usato per contribuire a generare un testo per il mio Deus Ex fan fiction gioco Dark Modelli. Saranno le macchine alla fine si rendono conto siamo li deridono e ci punisce per i nostri insolenza? Certo, probabilmente. Ma almeno Botnik non costringerli a guardare mille ore di Olive Garden spot pubblicitari. —Adi Robertson, senior reporter
‘Weird Al ” Yankovic “di Hamilton, Polka”
Se mi sedetti e cercai di entrare con il minimo freddo voce poteva concepire per un Orlo di fine anno list, mi piacerebbe avere un momento difficile topping di questa voce nel Lin-Manuel Miranda mensile “Hamildrops” della serie. Per il 2018, la Hamilton creatore arruolato vari artisti per creare remix, cover, o nuove canzoni ispirate al musical. Quando ha raggiunto Yankovic, il risultato è stato un frenetico, cinque minuti di polka medley che si estendeva per quasi tutto lo spettacolo.
Io sono cresciuto in Yankovic album, e “di Hamilton, Polka” contenute le caratteristiche della sua migliore medley, i ritmi sincopati e irriverente effetti sonori. Allo stesso tempo, è inchiodato le armonie che ha fatto di Miranda musicale ad un successo enorme. Ho trascorso più tempo di quello che ho, probabilmente, dovrebbe ammettere di cantare tutto, riga per riga. Altre persone non hanno apprezzato, soprattutto quando ho cantato per viaggi su strada (scuse a mia moglie Miranda), ma “di Hamilton, Polka” era una linea principale di iniezione di pura gioia. In un anno pieno di tensione e il dramma, è stato un sollievo. —Bryan Vescovo, senior editor
Foto: A24 Films
Ereditario
Dato che si tratta di uno dei più inquietante, inquietante film horror anni, Ari Aster del debutto Ereditario potrebbe sembrare un improbabile selezione qui. Ho visto il film durante il 2018 Sundance Film Festival, ha pensato subito che sarebbe finita come il film più spaventoso dell’anno. E così è stato. Ho rivisitato il film più volte, sia in altri festival e, dopo la sua home video versione.
Nel 2018, la maggior parte delle notizie potrebbe essere considerato horror-movie di foraggio, quindi c’era qualcosa di catartico su di rivisitare il mondo claustrofobico di Ereditario. È il modo in cui il film richiama l’orrore tendenze degli anni 1960 e 1970. È in Aster meticolosa composizioni, e il terrificante alieno punteggio ottenuto da compositore Colin Stetson. La bravura prestazioni di piombo da Toni Collette, che dovrebbe essere un gioco da ragazzi nomination come Miglior Attrice per i prossimi Academy Awards. E, forse perché è uno dei film horror che non sembrano disegnare direttamente sulle attuali timori circa la tecnologia, o eco il momento socio-politico discordia in Stati Uniti. O forse mi piaceva perché era un eccitante nuovo regista annuncia il suo arrivo in un arresto. So solo io continuerò a rivedere questo film per anni. —anche Bryan Vescovo, senior editor
Fotogramma Del Film / Marvel Studios
Avengers: Infinity War
Picking il più grande rilascio di un anno come il mio film preferito può essere un po ‘ un cliché, ma guarda, c’è un motivo Infinity War era così popolare. (Più di 1 miliardo di dollari al box office internazionale!) Come la maggior parte del mondo, sono stato a guardare questi film Marvel degli ultimi 10 anni, torna al primo Iron Man, che ho visto con mio fratello e papà nel weekend di apertura. Un decennio in franchising, questi film sono ancora un evento di famiglia per noi — per Infinity War, mio fratello e ho guidato fuori a mio papà posto e quindi abbiamo potuto guardare insieme.
Ma anche senza questo investimento personale in franchising, Infinity War era il tipo di capitale-E in Caso di un film che in franchising (come la sfortunata Justice League) potevano solo sognare. Raggiungere finalmente vedere che 10 anni di viaggio pay off in un gigante, super eroe di squadra, fino alla fine di tutti i supereroi team-up è stato solo puro divertimento, in modo che così tanti supereroi film tenta di essere, e non sempre riesce a essere. Caratteri formati in imprevisti, gruppi interessanti! I poteri sono stati mescolati e abbinati! Il lungo giro di cattivo effettivamente svolti! Il tutto è solo da parete a parete piena supereroe in azione, nel modo migliore possibile. (Almeno fino a che il lato negativo di una fine, ma questo è un argomento per un’altra volta.) Marvel fatto alcuni grandi promesse nel corso dell’ultimo decennio, e l’Infinito Guerra consegnato. Che cosa si può volere di più? —Chaim Gartenberg, reporter
Steven Universe
Come un adulto, non sono mai stato un grande appassionato di cartoon. Vedo roba come Bojack Horseman o Bob’s Burgers se qualcun altro li mette su, e io certamente ottenere perché la gente come questi spettacoli, ma solo che non ho abbastanza colpito il posto per me. Fino a che un giorno di questa estate, quando il nostro cinema e la TV editor di Tasha citato in gioco che aveva rinunciato a ottenere i suoi amici a guardare Steven Universe. Era la clip ha condiviso, di Perla canto straziante queer lamento “È Finita, non È vero?” che alla fine mi ha venduto.
Nel corso del prossimo paio di settimane, ho affermato tutte e cinque le stagioni. Lo spettacolo ha una bella tavolozza di colori, un variegato cast di doppiatori, e un arcobaleno di diversi corpi e sessualità e identità, ogni carattere intrinsecamente più, soavità umana rispetto alla successiva. Cosa più importante, è sfacciatamente sincero sulla sua retta di fronte, snark-gratis convinzione che le persone sono intrinsecamente in grado di bontà. Che tutto è facile lasciare che il 152 10 minuti di episodi roll. Non mi rendevo conto fino a quando ero a metà strada attraverso la serie quanto avevo bisogno che l’iniezione di puro spirito di ottimismo ricarica il mio cuore e sostenere me attraverso quello che ha finito per essere una vera immondizia anno. (Per non parlare della bella, immancabilmente accattivante colonna sonora, che io ritorno a una volta alla settimana, se non ogni giorno). Potrei provare Avventura ora, ma sono abbastanza sicuro che sarà pallido in confronto. —Devon Maloney, la cultura di internet editor
Foto: CBC
Kim Convenienza
Questo amabile Canadese sitcom su un coreano-Canadese famiglia che gestisce un negozio non era disponibile in America, fino a quest’anno, quando è venuto a Netflix — di modo che, quando è arrivato, lo spettacolo ha avuto due stagioni sotto la sua cintura, con un terzo che colpisce la TV dell ‘ 8 gennaio. Sono grato, perché ogni episodio che passa in fretta. Attualmente ci sono solo due in corso North American spettacoli con Asiatica cast Fresco dalla Barca e Kim Convenienza. Mentre entrambi sono grandi, Kim Comodità si sente più adulto e più tagliente di una sana rete ABC mostra, che offre molto di più piccoli. Kim sapientemente mostra come a volte può essere difficile crescere con genitori immigrati che hanno il proprio set di aspettative, mentre anche essere un vantaggio interessante di suo.
2018 stato un anno con un sacco di grandi contenuti Asiatici, tra cui Crazy Ricchi Asiatici e A Tutti i Ragazzi che ho Amato, portando a termine #AsianAugust create. Di tutti questi progetti, Kim Convenienza rubinetti in slice-of-life, giorno per giorno shenanigans di persone normali in un modo che si sente estremamente degno di nota. Ogni 20 minuti di episodio si conclude in una sorta di confortante nota, che rende questa serie levarsi al di sopra di innumerevoli altri disponibili su Netflix per il binge-watching. —Shannon Liao, produttore di notizie
Foto: Clarkesworld
Riviste di fantascienza
Un anno fa, ho capito che avevo imposto un po ‘di auto-inflitta paraocchi mie abitudini di lettura, e ho fatto un punto per provare a leggere un po’ più ampiamente. 2018 stato l’anno in cui che è scattato in luogo — non ho solo ritagliato a passare più tempo con i libri che avrei voluto leggere, ma anche il tempo di leggere più di genere narrativa breve. Non è stato difficile, è semplicemente coinvolto raccogliendo riviste avevo in mente di ottenere. Ho rivisitato preferito pubblicazioni di stampa come Asimov’s Science Fiction Magazine, La Rivista di Fantascienza e di Fantasy, mentre altri punti vendita come Clarkesworld, le loro storie online o come podcast. (Mi raccomando “Addio, Doraemon” da Un Que, tradotto da Ken Liu e Emily Jin.) Alcuni sono concettuale e di enorme rilevanza, come l’Ardesia e Arizona State University Futuro programma (check out “Del Minnesota Dieta” di Charlie Jane Anders!) o Vice scheda Madre. (Un recente preferito era Sahil Lavingia “oltre Confine”).
Alla fine dell’anno, ho letto decine di storie che ha ampliato i miei orizzonti e apre nuovi e interessanti mondi, mi ha introdotto nuovi autori, e in generale mi ha dato un migliore apprezzamento per la sperimentazione e l’innovazione che gli autori sono in gioco quando si tratta di raccontare storie. Ma soprattutto, ho scoperto che è molto meglio di distrazione e di utilizzare il mio tempo rispetto all’infinito lo scorrimento attraverso i social media feed. —Andrew Liptak, weekend editor
Foto: Gacha Giochi
Gacha giochi
E ‘ iniziato intorno all’inizio dell’anno, come ho cercato di fate/Grand Ordine per la terza volta e finalmente si è cominciato a scegliere per me. Da allora, ho passato l’ultimo anno di passaggio tra Destino/Grand Ordine, Granblue Fantasia, e, più recentemente, Dragalia Perso. Nonostante giocando tre di questi giochi, on e off l’anno scorso, sono riuscito a evitare di spendere soldi su di loro, dato che non trovo più interessante sfida per vedere come posso fare senza spendere.
In sostanza, ognuno di questi giochi è un free-to-play RPG dove si costruisce un partito da personaggi che si guadagna durante la riproduzione o la vittoria di una sorta di slot machine. Mentre le slot machine i costi di una rara moneta è possibile raccogliere mettendo un sacco di tempo di gioco o spendendo soldi, è anche l’unico modo è possibile raccogliere i personaggi più potenti.
Quello che mi ha tenuto la riproduzione di questi giochi, nonostante questo un po ‘ ombroso fare soldi meccanico, è che i personaggi sono davvero interessanti e di gioco, per imparare le loro storie diverse, è diventato il mio obiettivo principale. Nel Destino/Grand Ordine, per esempio, i personaggi che si raccolgono sono alcuni dei più grandi eroi della storia — ma sono anche spiriti, amalgami della persona originale e ciò che le leggende dicono di loro. Quindi, vedendo lottare con le loro strane circostanze, oltre al loro passato, ha portato ad alcune affascinanti storie che mi tengono a tornare al gioco. —Michael Moore, recensioni coordinatore