La chine, best-seller de L’Errance de la Terre est riche, magnifique, et dingo

Nous vivons une ère passionnante de changement rapide pour le film de modèle. Amérique producteurs, désireux d’obtenir leur 200 millions de dollars de films dans le lucratif marché Chinois, sont de plus en plus de Chinois partenaires de production, prise de vue en Chinois endroits, et l’ajout de la Chine-amicale des personnages et de l’intrigue pour le cinéma Américain, même y compris des scènes seulement pour les Chinois les coupes de films. Mais en même temps, la Chine et d’autres pays s’apprêtent à le blockbuster modèle d’elles-mêmes, la création de films produits qui n’ont pas besoin d’impliquer les partenaires Américains.

Et tout comme les films Américains tentent de trouver chaque jour de paie dans les marchés étrangers, les étrangers, les blockbusters sont venue en Amérique. L’Errance de la Terre, décrit comme la Chine le premier gros budget thriller de science-fiction, tranquillement qu’il fait sur les écrans à l’AMC theaters en Amérique du Nord ce week-end, et il montre une nouvelle facette de Chinois cinéma — l’un tourné vers futuriste lunettes plutôt que celle de la Chine, traditionnellement, grand, massif épopées historiques. Dans le même temps, L’Errance de la Terre se sent comme un retour à un peu familier époques du cinéma Américain. Alors que le film de la fonte, de l’établissement et le ton sont tous les Chinois de longue date de la science-fiction fans vont voir beaucoup de choses sur l’écran qui leur fait penser à d’autres films, pour le meilleur ou pour le pire.

Le film, basé sur une histoire courte par Problème à Trois Corps auteur Liu Cixin, énonce une crise sans précédent: le soleil est devenu instable, et dans un délai de cent ans, il sera étendu à consommer de la Terre. Dans 300, tout le système solaire aura disparu. Terre gouvernements du rallye et de s’unir pour faire face au problème et à trouver une solution nouvelle: ils speckle la planète avec de 10 000 de gigantesques jets, et le souffle de la sortir de son orbite et sur une centaine de génération de voyage à une nouvelle maison à 4,2 années-lumière de distance. L’idée est d’utiliser de gravitation de Jupiter bien pour prendre de la vitesse pour le voyage, mais d’un dysfonctionnement de la Terre du Moteur système de feuilles de la planète pris dans Jupiter gravité, et peu à peu d’être tiré vers la destruction. Une frénétique groupe de travailleurs se bousculent pour réactiver les jets et de corriger la Terre.

L’action se déroule dans deux domaines simultanément. Sur la Terre glacée, à la surface, l’auto-proclamé de génie, Liu Qi, (Qu Chuxiao) et de sa jeune sœur adoptive Han Duoduo (Zhao Jinmai), obtenir cordée dans les efforts de sauvetage après ils ont couru loin de la maison. Han, c’est juste curieux de voir la surface de la planète — la plupart de l’humanité vit désormais dans des villes souterraines, et la surface est uniquement de travailleurs — mais Liu Qi est de nourrir un profond ressentiment à l’égard de son astronaute père Liu Peiqiang (de longue date arts martiaux star de cinéma Wu Jing) et le grand-père (Ng Man-tat, que le public Occidental pourrait reconnaître à partir de Stephen Chow Shaolin Soccer). Lorsque Liu Qi était enfant, son père a déménagé à un nouvellement construit de la station spatiale internationale, conçu pour aller de l’avant de la Terre comme un guide et pathfinder. Maintenant un adulte, Liu Qi sent son père l’abandonna, et veut faire la grève de façon indépendante.

Pendant ce temps, sur la station spatiale, Liu Peiqiang est, ironiquement, une journée loin de la fin de ses 17 ans de tour de service et le retour à la Terre et sa famille quand la crise frappe. La station d’intelligence artificielle, de la MOUSSE, insiste sur la nécessité de mettre de la station, du personnel en hibernation pour économiser de l’énergie, mais Liu Peiqiang se rend compte que l’ordinateur a un agenda secret, et il et un cosmonaute russe, mis à la défient.

L’ensemble de l’espace de la parcelle peut se sentir étrangement familier pour le public Américain, qui ont une forte charge touchstone quand il s’agit d’un calme à la voix de l’ordinateur dans l’espace de raconter une désespérée de l’astronaute qu’il ne peut pas obéir à ses ordres, même lorsque des vies humaines sont en jeu, parce qu’il a des ordres qui lui est propre. MOSS même ressemble à quelque chose comme HAL 9000 de 2001: l’Odyssée de l’Espace: il est représenté comme une lumière rouge sur un gimbled panneau, comme un seul sans ciller, de jugement des yeux rouges. Mais une bonne partie de Liu Peiqiang de l’aventure de l’espace joue également comme une séquence d’Alfonso Cuarón 2013 Oscar-gagnant Gravité, avec des séquences vertigineuses des astronautes d’essayer de naviguer dans les nuages de débris et de trouver des poignées sur un perfide déplacement de la station tout en tumbling à travers l’espace.

Pendant ce temps, le Earthside de la moitié de la mission ressemble à rien tant que l’2003 absurdité de thriller à La Base, sur une équipe qui essaye de percer leur chemin vers le centre de la Terre à l’ensemble de la planète core tourne à nouveau. Liu Qi et Han ramasser quelques distinctif alliés le long de la voie, y compris métissés Sino-Australien vagabond Tim (vidéo virale star Mike Sui), mais surtout, les personnages sont dessinés comme des doux et, en gros, comme dans toute l’Amérique du film d’action, et un bon nombre d’entre eux sont tués le long de la route sans jamais avoir développé assez de personnalité pour le public de se sentir la perte.

Quasiment tous les défauts de L’Errance de la Terre peut réclamer — flashy scènes d’action sans beaucoup de substance, une nette pencha vers collant, de la sentimentalité, une avec insistance arriviste score qui exige de la réaction émotionnelle de l’audience à tout moment donné — sont familiers défauts des dernières superproductions. Là où le film se démarque vraiment, cependant, est dans son oeil pour le spectacle grandiose. Directeur Frant Gwo donne au film un surprenant majesté, en particulier dans les scènes de la téléphonie mobile) Terre d’errance le cosmos, auréolé de minuscules jets bleus qui partent étrange de l’espace-traînées de condensation derrière. Son attention au détail est merveilleux — dans les scènes où les personnages se tenir debout sur la surface de la Terre, en contemplant Jupiter malveillants de beauté, les volutes de couleurs de la Grande Tache Rouge sont clairement visibles dans les réflexions dans leur costume de casques.

Peu importe le degré de connaissance de l’intrigue bat sentir, que le niveau d’attention non seulement fonctionnel, effets spéciaux, mais à la pure beauté, fait de L’Errance à la Terre de se démarquer. Pas tous les CGI séquence est esthétiquement impeccable — séquences comme un véhicule de chasse à travers une gelée de Shanghai parfois cassant et faux. Mais tout avoir à faire avec Jupiter, la Terre vue de l’espace, et l’espace de la station intrigue secondaire est visuellement somptueux. C’est souvent un film superbement réalisé, avec un accent sur les intimider les visites de l’espace qui sera énorme sur les écrans d’IMAX.

Et tandis que la constante tente de fuir la puissance destructrice de l’évolution des conditions météorologiques qui ont leurs propres échos dans le passé, des films, de La Journée Après-Demain à 2012, Gwo principalement maintient l’action serré et de propulsion. L’Errance de la Terre est souvent à bout de souffle, même si l’action est parfois un peu confuse dans l’édition. À certains moments, en particulier sur la surface des scènes où tout le monde est vêtu à l’identique de pressurisation, il peut être facile de perdre la trace de caractère est où. Il est souvent facile de sentir que Gwo se soucie plus de l’sauvetage collectif projet que sur toute personne de caractère potentiellement une valeur qui fonctionneront le mieux pour le public Chinois de téléspectateurs Américains, qui sont à la recherche pour une seule vedette héros à la racine pour.

Mais le film est plus gros points forts, ses moments plus calmes, où Gwo prend le temps de contempler la gravité de Jupiter ait bien lentement de l’approfondissement de sa tirez sur l’atmosphère de la Terre, ou Liu Qi fixe, émerveillé, à la géante gazeuse éclipsant son domicile. Dans ces frisquet séquences, le film appelle de nouveau à une tradition plus ancienne de ralentissement de la science-fiction, dans l’épique à l’échelle des classiques comme 1951 Lorsque les Mondes entrent en Collision ou de 1956 de la Planète Interdite. Les interludes sont brèves, mais elles sont un répit bienvenu à partir de séquences de poursuites et de la destruction.

L’Errance de la Terre devient assez maladroit à la fois, avec des blagues à propos de Tim patrimoine, ou Liu Qi inexpérimenté de conduite et écrasante de l’arrogance, ou avec haute vitesse de bavardage sur un de très longues manuel technique que personne n’a le temps de digérer au milieu d’une situation d’urgence. Parfois, l’humour est même un peu sec, comme lors de la MOUSSE répond à Liu Peiqiang répétée de rébellions avec un passif-agressif “Seront tous les contrevenants, de cesser immédiatement de contact avec la Terre?” Mais Gwo trouve le temps de majesté, et se fait un point d’envisager le problème à l’échelle mondiale, plutôt que de simplement se concentrer sur les quelques désespérée bienfaiteurs qui ont lié la Terre du potentiel de destruction de leurs problèmes personnels.

Un peu comme les russes de l’espace blockbuster Salyut-7 est un regard fascinant sur les différences culturelles entre les films Américains et de leurs équivalents russes, L’Errance de la Terre se sent comme une manière de raconter l’illustration des similitudes et des différences entre les Chinois et les valeurs Américaines. Gwo du film est plein d’images et de moments qui seront familiers pour le public Américain, et il a aussi familier avec préoccupation l’importance des liens de famille, et la noblesse du sacrifice. Mais il met aussi l’accent sur l’action collective globale, sur la nécessité de la coopération internationale, et de la volonté du groupe de plus de la volonté de l’individu.

Aucune de ces choses sera intrinsèquement étranger de téléspectateurs Américains, qui peut l’expérience de L’Errance de la Terre comme un best-of de mash-up des derniers films de science-fiction, juste avec moins de visages familiers dans les rôles principaux. Mais comme la Chine pénètre dans l’action-blockbuster de business, il va continuer à être fascinant de voir comment le pays apporte sa propre voix et talents dans un marché mondial. L’Errance de la Terre se sent comme le même genre de des projets des cinéastes Américains font — accessible, frisson-concentré et au moins un peu générique, dans une tentative d’aller vers le bas facile avec n’importe quel auditoire. Mais il y a assez de personnalité spécifiques en elle pointe vers un avenir de plus à l’échelle nationale fléchies blockbusters. Une fois que chaque pays est en train d’être international des croisements, la plus forte d’appel peut provenir de la plus distinctive, visions personnelles qui ont le plus à dire sur les cultures qu’ils viennent.