Se hai passato un po' di tempo a giocare a Ratchet & Clank: Rift Apart, potresti sentirti come se stessi giocando a un film d'azione per famiglie di successo, e questo non è solo a causa dei molti pezzi perfettamente sincronizzati del gioco. Rift Apart è inoltre supportato da una colonna sonora travolgente composta dal leggendario musicista Mark Mothersbaugh.
Potresti riconoscere Mothersbaugh come il co-fondatore della band Devo o come il compositore dei Rugrats di Nickelodeon. Ma ti suggerisco di scorrere anche la sua pagina IMDb. È stato un compositore incredibilmente prolifico con lavori che risalgono agli anni '80 e ha crediti per film (The Lego Movie, Thor: Ragnarok), serie TV (What We Do in the Shadows, Dawson's Creek) e persino altri video giochi (Skate 3, The Sims 2).
“Qualcosa che vuoi ascoltare per Dio sa quante ore”
Di recente ho avuto la possibilità di parlargli del suo coinvolgimento con Rift A parte e com'è per lui comporre un videogioco. Un aspetto chiave, dice, è che la musica in un gioco deve essere “qualcosa che vuoi ascoltare per Dio solo sa quante ore”.
Questo ha senso: potresti sentire una canzone più e più volte mentre esplori un livello o un mondo, e i giochi possono spesso durare dozzine di ore. “Deve essere qualcosa che, se te ne vai e lo senti nella tua testa, ti piace, e non è qualcosa di irritante”, dice. “Perché se un brano musicale è scadente o non eccezionale e lo ascolti abbastanza a lungo, puoi davvero incazzarti per tutto, incluso il gioco in cui lo stavi ascoltando.”
Sono solo da poche ore in Rift Apart, ma finora, direi che Mothersbaugh è riuscito a rendere la musica piacevole da ascoltare ancora e ancora. Prendi il tema principale del gioco: l'ampio inno orchestrale non sarebbe fuori posto nell'ultima epopea Marvel e non mi sono ancora stancato di ascoltarlo.
La decisione di usare un'intera orchestra per la colonna sonora era intenzionale, dice Mothersbaugh, in quanto fungeva da “colla” per mantenere coeso l'universo del gioco. Durante la colonna sonora, però, lui e il team audio hanno aggiunto elementi elettronici e alcune melodie per dare identità uniche a diverse aree e pianeti.
Attualmente sto lavorando su un mondo a tema minerario, ad esempio, e ci sono molte percussioni pesanti per evocare i suoni di una miniera attiva. Ma quando salto in una delle speciali “dimensioni tascabili” del gioco, che sono stanze di puzzle platform opzionali (un po' come i livelli senza FLUDD in Super Mario Sunshine), la musica assume un tono più etereo mentre salto su piattaforme che scompaiono .
Mothersbaugh deve anche pensare alla musica del gioco in modo diverso a causa dell'interattività del mezzo, rispetto a un film statico. “Vedrai sempre quel film in una forma o in una dimensione”, spiega. I videogiochi, d'altra parte, possono essere “plastici, amebici e vivi”. E di conseguenza, la musica è “intima per ogni persona perché si sviluppa con loro e loro ne fanno parte”.
“È un po' come una panoramica del tuo mondo”.
Tuttavia, la musica di Mothersbaugh non aggiunge solo colore a un mondo che il giocatore sta esplorando. Dice che il modo in cui la musica si costruisce in un videogioco può riflettere come prende forma nella sua testa. “Quando inizi il livello uno – boom – il gioco inizia e stai ascoltando il primo passaggio su un brano musicale”, dice. Man mano che i personaggi avanzano nei livelli e migliorano le loro abilità, i suoni diventano più stratificati e complessi. Questo ha lo scopo di rispecchiare un compositore che scopre e migliora la propria musica. “È un po' come una panoramica del tuo mondo”, dice Mothersbaugh.
Questo concetto di musica che puoi ascoltare ripetutamente è particolarmente impegnativo per Mothersbaugh, che ha una bassa tolleranza per la musica che non gli piace. “Se ascolto qualcosa che ho scritto, e un'ora dopo, non lo sopporto più, allora sono tipo, 'Sai una cosa? Questo non merita di essere da nessuna parte.'” Un giorno prima della nostra intervista, gli è capitato di sentire di nuovo la colonna sonora a una festa di ascolto. “Ho pensato: ‘Oh, questo è buono. Questo è un punteggio forte'”, ha detto.
Cricchetto e amp; Clank: Rift Apart è ora disponibile su PS5. Se vuoi ascoltare tu stesso la colonna sonora di Rift Apart, è disponibile su molti servizi di streaming.