Mark Mothersbaugh om att komponera musik du inte tröttnar på i Ratchet & Clank: Rift Apart

0
154

Om du har spenderat lite tid på att spela Ratchet & amp; Clank: Rift Apart, du kanske känner att du spelar en blockbuster familjevänlig actionfilm – och det är inte bara på grund av spelets många perfekt tidsinställda uppsättningar. Rift Apart stöds också av en svepande partitur komponerad av den legendariska musiker Mark Mothersbaugh.

Du kanske känner igen Mothersbaugh som en av grundarna av bandet Devo eller som kompositören av Nickelodeon's Rugrats. Men jag föreslår att du också bläddrar igenom hans IMDb-sida. Han har varit en käftande produktiv kompositör med arbete som sträcker sig tillbaka till 1980-talet och han har krediter på filmer (The Lego Movie, Thor: Ragnarok), TV-serier (What We Do in the Shadows, Dawson's Creek) och till och med annan video spel (Skate 3, The Sims 2).

“Något du vill lyssna på för Gud vet hur många timmar”

Jag fick nyligen en chans att prata med honom om hans engagemang i Rift Bortsett från och hur det är för honom att komponera ett videospel. En viktig aspekt, säger han, är att musik i ett spel måste vara ”något du vill lyssna på för Gud vet hur många timmar.”

Det är vettigt – du kan höra en låt om och om igen när du utforskar en nivå eller en värld, och spel kan ofta ta dussintals timmar. “Det måste vara något som, om du går bort och du hör det i ditt huvud, tycker du om det, och det är inte något som irriterar”, säger han. “För om ett musikstycke är underlägset eller inte bra, och du lyssnar på det tillräckligt länge, kan du bli riktigt förbannad över allt, inklusive spelet som du hörde det i.”

Jag är bara några timmar på Rift Apart, men hittills skulle jag säga att Mothersbaugh lyckades göra musiken trevlig att lyssna på om och om igen. Ta spelets huvudtema: den expansiva orkestersången skulle inte känna sig felaktig i den senaste Marvel-epiken, och jag har inte tröttnat på att höra den ännu.

Beslutet att använd en full orkester för att poängen var avsiktlig, säger Mothersbaugh, eftersom det fungerade som ett “lim” för att hålla spelets universum kännande sammanhängande. Under hela ljudspåret lade han och ljudteamet dock till elektroniska element och vissa melodier för att ge olika områden och planeter unika identiteter.

Jag jobbar för närvarande genom en värld med gruvtema, till exempel, och det finns mycket tung slagverk för att framkalla ljudet av en aktiv gruva. Men när jag hoppar in i ett av spelets speciella “fickdimensioner”, som är valfria pusselplattformrum (ungefär som de FLUDD-mindre nivåerna i Super Mario Sunshine), får musiken en mer eterisk ton när jag hoppar på försvinnande plattformar .

Mothersbaugh måste också tänka på spelmusik annorlunda på grund av mediets interaktivitet, i motsats till en statisk film. “Du kommer alltid att se den filmen i en form eller en storlek”, förklarar han. Videospel, å andra sidan, kan vara “plastiska och amoebiska och levande.” Och som ett resultat är musiken “intim för varje person eftersom den utvecklas med dem, och de är en del av den.”

“Det är ungefär som en inblick i din värld.”

Mothersbaughs musik lägger dock inte bara färg till en värld som spelaren utforskar. Han säger hur musiken bygger i ett videospel kan återspegla hur det tar form i hans eget huvud. “När du börjar nivå ett – boom – spelet börjar, och du hör det allra första passet på ett musikstycke”, säger han. När karaktärerna avancerar genom nivåerna och förbättrar deras förmågor blir ljuden mer skiktade och komplexa. Detta är avsett att spegla en kompositör som upptäcker och förbättrar sin musik. “Det är ungefär som en inblick i din värld”, säger Mothersbaugh.

Detta musikbegrepp som du kan lyssna på upprepade gånger är särskilt utmanande för Mothersbaugh, som har låg tolerans för musik som han gillar inte. “Om jag lyssnar på något jag skrev och en timme senare tål jag inte längre, då är jag ungefär som,” Vet du vad? Detta förtjänar inte att vara någonstans. ”” En dag före vår intervju hörde han hända ljudspåret igen på en lyssnande fest. “Jag tänkte,” Åh, det här är bra. Det här är en stark poäng, ”sa han.

Ratchet & amp; Clank: Rift Apart är nu tillgängligt på PS5. Om du vill höra Rift Apart-ljudspåret själv är det tillgängligt på många streamingtjänster.