Chaque année, l’évolution dans le temps frais est livré avec un déplacement dans une glacière au box-office de la gamme: moins d’un milliard de dollars dans les blockbusters, moins d’explosions à l’écran, et une tendance générale à moins tranchantes, passer à l’action, et plus émotionnelle intense action. La seule chose qui vraiment se réchauffe au box-office au cours de l’automne et la saison d’hiver est le prix de la course: le dernier trimestre de l’année est un temps pour Oscar-appât projets et intense prix la campagne. Nous avons commencé Le Point de des quatre de la chute de prévisualisation du film hier en septembre 2018 roundup, regardant les films de Shane Black de la franchise relance Le Prédateur pour les médias sociaux, la comédie d’horreur récit édifiant d’Assassinat de la Nation. Ici, nous continuons à octobre, qui commence le prestige de la saison pour de bon, mais laisse de la place pour un supervillain et l’inévitable Halloween horreur. Ce n’est pas une liste exhaustive des rejets — nous nous concentrons principalement sur les titres de l’intérêt particulier à Bord des lecteurs, avec une langue-dans-joue considération de ce que ces films ont à dire à propos de l’avenir, que ce soit du cinéma, de la saison des récompenses, ou le monde dans lequel nous vivons.
Le 5 OCTOBRE
Le venin
Le résumé: Indigne le journaliste d’investigation Eddie Brock (Mad Max: Fury Road est Tom Hardy) commence à creuser dans l’ombre de la fondation, et des vents jusqu’à infectées avec maléfique, puissant symbiote qui lui donne un pouvoir énorme, tant qu’il est disposé à partager son corps avec elle.
Pourquoi Point les lecteurs pourraient soins: C’est la première de Sony “Spider-Man sans Spider-Man” retombées, annoncé comme “En association avec les Studios Marvel,” mais avec Spider-Man filiale de caractères, à l’extérieur du Marvel Cinematic Universe parapluie. Le venin est l’un des principaux Spider-Man méchant, mais le mur-robot n’est pas destiné à se manifester dans le Sony de l’Univers Marvel. (Donnée où il est actuellement dans le MCU continuité, il est facile de voir pourquoi — même si cela est une décision d’affaires basée autour caractères droits, et non artistique ou de la narration.) MCU fans sont certainement susceptibles d’être curieux de savoir si ce film hits de l’humour / action / drame beats qui ont fait le MCU films tellement d’argent, ou si c’est encore un autre trudgey, amas de wannabe.
Pourquoi ils ne pourraient pas: Venin sans Spider-Man, c’est comme une Lex Luthor film sans Superman. Est le personnage vraiment intéressant sur son propre, sans son opposé?
Ce qu’il dit à propos de l’avenir: Ce film est une réussite ou de l’échec pourrait potentiellement en dire beaucoup au sujet de Marvel avenir de la volonté de la ferme de ses moins essentiel des caractères par d’autres studios, et sur la façon dont beaucoup d’efforts Sony va mettre dans des projets prévus, comme le retardée, Argent Et Noir.
Une Étoile Est Née
Le résumé: Jackson Maine (Bradley Cooper) est un chanteur-compositeur-interprète avec des problèmes quand il tombe sur un Allié (Lady Gaga), un inconnus mais talentueux auteur-compositeur. La paire chute dans l’amour, et avec Jackson, de l’encouragement, l’Allié de la carrière commence à décoller — même que leur relation est en train de s’effondrer.
Pourquoi Point les lecteurs pourraient soins: Une Étoile est Née est Bradley Cooper débuts en tant que réalisateur, mais c’est la troisième fois que l’origine Une Étoile est Née à partir de 1937 a été refaite. De nombreux films chansons ont été co-écrit par Cooper et Gaga. Mais à partir d’un pur point de vue culturel, l’aspect le plus intéressant, c’est que c’est Lady Gaga premier grand rôle au cinéma.
Pourquoi ils ne pourraient pas: C’est une histoire familière, même pour des publics qui n’ont pas vu l’un des remakes. Et alors que Gaga et Cooper sont plus up-to-the-minute d’étoiles que les personnages figurés dans des incarnations précédentes, les remorques sens encore anachronique, et de ce fait l’ensemble de la prémisse d’un homme, la remise de la célébrité à un timide femme qui lui aussi de rencontres.
Ce qu’il dit à propos de l’avenir: Si Une Étoile est Née prend son envol avec la critique et le public (à en juger par les réponses au début, le premier est déjà le cas), cela pourrait être le moment où Lady Gaga ajoute “à part entière star de cinéma” à sa liste de la culture pop de la bonne foi, et où Cooper établit lui-même comme un triple-menace auteur / acteur / réalisateur.
12 OCTOBRE
Premier Homme
Le résumé: le coup du lapin et La La Land réalisateur Damien Chazelle reteams avec Ryan Gosling pour ce drame centré sur la vie de l’astronaute Neil Armstrong — et l’effort herculéen pour atterrir un homme sur la Lune.
Pourquoi Point les lecteurs pourraient soins: Parce que chaque bit de ce qui semble génial. Et les premières réactions de la mostra de Venise ont été très favorables.
Pourquoi ils ne pourraient pas: Pourquoi n’auraient-ils pas? L’objet dispose d’une abondance de fourrage pour la tension et le drame, et Chazelle, a déclaré qu’il est désireux de parler de l’humain authentique côté de cette histoire, plutôt que de tomber en arrière sur le genre de l’hagiographie que peuvent causer les gens de dire les contes de l’humanité les plus belles réalisations.
Ce qu’il dit à propos de l’avenir: Il semble y avoir deux grands plats à emporter ici. En tant que cinéaste, Chazelle a une transition sans heurt à partir de petits films comme le coup de Fouet à des films de plus en plus le sens de la portée, tous sans recourir au studio de tarif ou de perdre sa propre voix personnelle. S’il est en mesure de continuer sur cette trajectoire, il va lui en mettre la société d’administration des P. T. Anderson ou de Wes Anderson, qui avons été en mesure de faire des films de toutes formes et tailles, sans édulcorer leur vision personnelle. Et si le public réagit aux Premiers pas de l’Homme, il sera sans aucun doute être pris comme un signal que l’exploration de l’espace, et l’incroyable dévouement et de sacrifice qu’elle exige — est encore capable de fasciner le public.
Mauvais Temps à l’El Royale
Le résumé: Sept personnes de répondre à un aperçu de Lake Tahoe hotel, chacun avec leur propre secret. Parmi eux: Jeff Bridges comme un escroc se faisant passer pour un prêtre, le MCU Chris Hemsworth en tant que chef du culte, Mad Men Jon Hamm comme un vide vendeur, et Dakota Johnson fanfaronne gangster. Ensuite, tout se décompose en sanglant chaos.
Pourquoi Point les lecteurs pourraient soins: l’Auteur-réalisateur Drew Goddard n’a pas réalisé un film depuis 2012, les méta-horreur-comédie de La Cabane dans les Bois, mais il n’a script Le Martien et de créer Netflix est Casse-cou de la série télévisée. Il convient donc de oddball, des projets inhabituels qui ne rentre pas dans le familier machines à sous. La bande-annonce de ce film met en évidence beaucoup de loufoque de l’horreur, thriller comportement, mais ne fait pas l’intrigue particulièrement clair qui rappelle similaire taquine sur Goddard de la Cabane dans les Bois et Cloverfield. Pour Goddard fans, il vaut la peine de réglage juste pour voir ce qui est caché ici.
Pourquoi ils ne pourraient pas: Le dernier secret sinueuses film sur un tas de très colorés étrangers qui se lavent à la même fruste hôtel ensemble et commencent à se battre les uns les autres a été d’Identité, et à la fin de torsion sur que l’un était le genre de révéler qui met les gens hors twist de fin des films en général.
Ce qu’il dit à propos de l’avenir: Il est difficile d’isoler la tendance possible, en sortant d’une sombre et comique caprice-fest de essentiellement de type inconnu. Le succès ou l’échec de ce film est beaucoup plus susceptibles de penser que Goddard est susceptible de coller avec le cinéma ou à la télévision.
19 OCTOBRE
Halloween
Le résumé: Un soir d’Halloween lin 1978, adolescent Laurie Strode (Jamie Lee Curtis) se sont affrontés à l’encontre de Michael Myers (Nick Castle), une imparable machine à tuer dans un effrayant masque blanc. Elle a échappé de justesse avec sa vie. Maintenant, 40 ans plus tard, Meyers retourne et Strode est forcée de faire face de lui une dernière fois.
Pourquoi Point les lecteurs pourraient soins de: John Carpenter en 1978 film Halloween était un genre-la définition classique, mais dans les décennies qui ont suivi, la franchise a été exécuté dans le sol par le biais de diverses suites et redémarre. Ce nouveau film, du réalisateur David Gordon Green, l’espoir d’effacer les années de dommages causés par des ignorant de tout, mais de Charpentier, d’origine, de servir comme une suite à l’histoire de Strode et Myers — avec les deux Curtis et le Château de retourner à l’rôles emblématiques.
Pourquoi ils ne pourraient pas: N’importe comment convaincre la promesse d’un nouveau départ est, à 40 ans, c’est beaucoup de bagages à surmonter. Pour certains publics, Michael Myers comme un personnage peut être tout simplement désuets, en particulier avec une nouvelle culture de la haute à l’esprit des films d’horreur comme Héréditaire, La Sorcière, et Le Babadook terrifiant publics au cours des dernières années.
Ce qu’il dit à propos de l’avenir: Le film d’horreur a été largement connu comme une source fiable d’arène pour le taux de désabonnement-’em-out suites et redémarre lorsque la continuité et la qualité sont bien jetés hors de la porte. Si le nouveau Halloween résonne, les spectateurs peuvent s’attendre à recevoir fidèles renvoie à de nombreuses franchises de l’horreur du passé.
La Haine U Donner
Starr témoins de la fusillade mortelle de son enfance meilleur ami Khalil entre les mains d’un agent de police. Maintenant, face à des pressions de tous les côtés de la communauté, Starr doit trouver sa voix et de défendre ce qui est juste.
Le résumé: adolescent Noir Starr Carter (joué par Amandla Stenberg, qui était à la Rue dans Les Jeux de la Faim) va à l’école secondaire avec une grande partie blanche, très privilégié de la foule, où elle essaie de s’intégrer. Quand un flic tire son meilleur ami, elle a du mal avec la pression des pairs et de son sentiment de responsabilité de défendre et de faire entendre la voix de protestation dans sa communauté.
Pourquoi Point les lecteurs pourraient soins: Le film est basé sur Angie Thomas best-seller 2017 roman, un splashy, conversation-départ succès qui a capturé la façon dont une nouvelle vague d’adolescents sont en train de devenir franc-parler, le succès de militants, en particulier dans le sillage de la haute école de tir, et en partie grâce à l’organisation et à l’amplification des outils offerts par les médias sociaux.
Pourquoi ils ne pourraient pas: Il ressemble beaucoup à un jeune version de Monstres et des Hommes, en raison juste quelques semaines plus tôt.
Ce qu’il dit à propos de l’avenir: Il correspond à l’augmentation de voix les adolescents dans les milieux politiques, en particulier que les médias s’empare de leurs histoires et de leurs idéaux. Attendre plus cinématographique des histoires comme ça, si oui ou non ce qu’il fait bien.
26 OCTOBRE
Hunter Killer
Le résumé: Lorsque le président de la Russie, est kidnappée, un Américain, capitaine de sous-marin (Gerard Butler) et une équipe de Navy SEALs définit pour lui porter secours.
Pourquoi Point les lecteurs pourraient soins: Ce thriller d’action semble hilarant. Il ne semble pas que cela signifie d’être hilarant — c’est de toute évidence de forte intensité, avec de gros effets spéciaux séquences impliquant des sous-marins de combat et beaucoup d’explosions, mais il semble encore comme un éclat de rire à l’émeute.
Pourquoi ils ne pourraient pas: quelqu’un qui a vu Olympus A Baissé, le plus d’auto-important de l’édition 2013 de “sauver le président de terroristes” des films (à côté de la Maison Blanche vers le Bas) a probablement un bon baromètre pour juger si Hunter Killer est leur vitesse. De nombreux producteurs sur Olympus A Chuté sont de retour pour Hunter Killer, et ils ont apporté les membres de son équipage, stunt travailleurs, compositeur, d’effets et de travailleurs, ainsi que Butler lui-même. Butler ne joue pas le même caractère (bien que son Olympe A Chuté de caractère est en raison de retour en Ange Est Tombé, actuellement en post-production), mais il sorte de se sent comme il est le même gars, un John McClane type qui ne cesse de se retrouver au bon endroit au bon moment pour sauver un président.
Ce qu’il dit à propos de l’avenir: Olympus A Chuté fait respectable mais pas exceptionnel de profit, semble pas suffisant pour justifier une deuxième fissure à un film d’action à propos de Gerard Butler de l’enregistrement d’un président. Si celui-ci marche bien, qui sait? Peut-être qu’il va devenir son propre genre. Prochaine étape: Gerard Butler enregistre le président de la Bolivie à partir des étrangers.
Mid90s
Le résumé: Dans Jonah Hill débuts de metteur en scène, un 13-year-old enfant nommé Stevie (Sunny Suljic) soldes de sa problématique homelife avec les amitiés qu’il forge à un skate park — le tout dans le contexte des années 1990 à Los Angeles.
Pourquoi Point les lecteurs pourraient soins: la Colline du film ressemble à une années 1990 à saveur de prendre sur Hébété et Confus, un coming-of-age histoire qui est autant à propos de son cadre et les personnages que sur le scénario central. Et tandis que la Colline est traditionnellement connu comme un comique de l’acteur, la bande-annonce du sérieux de la sensibilité allusion à quelque chose de plus riche et plus nuancée. (Un autre signe prometteur: Trent Reznor et Atticus Ross ont signé jusqu’à marquer le film.)
Pourquoi ils ne pourraient pas: La tentation de la nostalgie est forte, mais la scène du skateboard dans le milieu des années 1990 à Los Angeles semble terriblement précis… et alors que le trailer a l’air prometteur, la Colline n’est pas prouvé à la fois comme un directeur et d’un solo scénariste.
Ce qu’il dit à propos de l’avenir: peu importe la façon dont le film effectue, il est évident que Jonah Hill est l’intention d’être beaucoup plus que juste un acteur. Alors que la plupart de ses mettant en vedette des rôles dans des comédies, il a été l’expansion de sa gamme dans des projets comme Le Loup de Wall Street, et terminé avec l’histoire des crédits sur l’21 Jump Street films. Le choix d’un film tellement loin de sa timonerie pour son premier long métrage devrait être considéré comme une déclaration.
Suspiria
Le résumé: Luca Guadagnino, le directeur de la très populaire gay drame romantique de M’Appeler Par Votre Nom, est de retour avec un remake de Dario Argento du giallo-fléchies 1977 surnaturel classique de l’horreur Suspiria. Il suit une jeune femme (Cinquante Nuances de Grey, Dakota Johnson), qui gagne un logement convoité dans un agressif Berlin troupe de danse. Comme elle commence à danser, ses pouvoirs occultes, développez, avec bloody résultats.
Pourquoi Point les lecteurs pourraient soins: L’original Suspiria est un classique de l’horreur, grâce à son remarquable images horribles et de vives tensions. Mais c’est aussi sloggy et endormi dans les lieux, suffisamment à l’épreuve la patience de moderne fans d’horreur. Et les effets sont parfois à la recherche de très grande partie de leur époque. Compte tenu de l’avance de mot à propos de l’intensité de cette version, les téléspectateurs peuvent se tourner vers le haut juste pour voir si une nouvelle Suspiria peut vivre jusqu’à la réputation de l’original.
Pourquoi ils ne pourraient pas: C’est, bien sûr, en supposant que la moyenne moderne fan de cinéma d’horreur est familier avec Suspiria de sa réputation. Si ils ne le sont pas, le film arty remorques, de la danse de la troupe de réglage, et inutile de titre peut ne pas être suffisant pour attirer millénaire spectateurs dans le théâtre.
Ce qu’il dit à propos de l’avenir: Si ce film n’bien, il y a des centaines de graveleux, horrible giallo films languir dans l’obscurité et prêt à être exploité pour une horreur-faim marché Américain, en particulier par les cours et les cultures de jeunes réalisateurs qui cherchent à percer dans le cinéma de l’industrie avec leurs propres bas-et-sale coups d’horreur.
DEMAIN:
Lisbeth Salander est de retour, Newt Scamander est de retour, les mondes de Ralph est de retour, Rocky Balboa est de retour… novembre sera le mois de la cinématique de la réunion.