Velkommen til Cheat Sheet, vores kort opdeling-style anmeldelser af film festival, VR previews, og anden særlig begivenhed udgivelser. Denne anmeldelse kommer fra 2018 Toronto International Film Festival. Advarsel: mild spoilers forude.
Film-serien ofte tage underlige drejninger i løbet af deres liv, men de Predator franchise har altid været sin egen unikt bizar sag. John McTiernan 1987 oprindelige var en Arnold Schwarzenegger action køretøj, der kæmper en gruppe af militære tropper mod en interstellar hunter, der tog dem fra én efter én. Det bragte alle de one-liners, alpha-mand snak, og eksplosioner, at det årti, der efterspørges, og der var nok af en ramme til at berettige en efterfølger. Men tre år senere, Predator 2, ikke på box office, og ejendommen lå i dvale i 14 år. Det er til sidst igen som en del af Alien vs. Predator, og mens mash-up ” – film er som regel en kreativ dødsstødet, filmen var nok af en sucess for at berettige sin egen efterfølger. Robert Rodriguez og direktør Nimród Antal har forsøgt at bringe det hele tilbage til livet med 2010 er Rovdyr — og så igen, fik tingene roligt.
Predator er den lille franchise, der kan: aldrig at levere en efterfølger, der er en sand home run, men altid gør bare godt nok til at berettige en tur på box-office bat.
Men med De Rovdyr, instruktør Shane Black er et forsøg på at sætte franchisen tilbage i søgelyset. Oprindeligt kendt for at skrive film som Dødbringende Våben og Last Action Hero Sort er siden blevet kendt som en dobbelt trussel forfatter-instruktør, der kombinerer action og komedie med film som Iron Man 3 og Nice Guys. (Han tilfældigvis har en historie med Predator franchise så godt, efter at have medvirket som skuespiller i den første film.) Sammen med co-writer Fred Dekker (The Monster Squad, Robocop 2), han forsøger at vende Rovdyr i en R-rated tegneserie-action-horror hybrid, en film, der hylder 1980’erne genre churn, der opfostrede den oprindelige, mens du samtidig forsøger at tilføje sine egne idiosynkratiske spin.
Det lyder fantastisk i konceptet. En Shane Black genoverveje teoretisk kunne give franchisen sine egne stærke hartvig stemme og identitet — den ene ting, det har været savnet, lige siden 1987. Men at trække det ud, filmen ville rent faktisk har brug for at levere.
Hvad er genre?
1980’erne sci-fi action tilbagevenden mosede op med en af 1980’erne fedtmule monster-komedie tilbagevenden.
Hvad er det om?
Mercenary Quinn McKenna (Boyd Holbrook) har en mission pludselig afbrudt, når et Rovdyr crash-lander sit skib, og straks tager ud Quinn ‘ s kolleger. Quinn er i stand til at undslippe med nogle af de creature ‘ s rustning, og sender det hjem til opbevaring. Men snart derefter, han er taget til fange af Projektet Stargazer, en hemmelighedsfuld organisation, oprettet for at studere Rovdyr, da de begyndte at besøge Jorden i 1987. Stargazer er ledet af den forræderiske Traeger (Sterling K. Brown fra Det er Os, tygge natur non-stop), som beslutter sig for at sende Quinn et psykiatrisk hospital til forebyggende miskreditere eventuelle oplysninger, som han kan dele med offentligheden.
Der er et Rovdyr, og, øh, en større Rovdyr
I sidste ende, Traeger opdager, at Rovdyr Quinn opdagede, at der faktisk er på flugt fra en meget større Rovdyr, der forfulgte det hele galaksen, og er nu landet på Jorden, så godt. Men i et af de mest indviklede filmens set-ups i de seneste hukommelse, Rovdyr rustning Quinn sendt hjem landede i hænderne på hans unge søn, Rory (Værelse Jacob Tremblay). Der rustning er lavet Rory et mål, og Quinn har til hold op sammen med en gruppe af afvigere fra det psykiske hospital — og en videnskabsmand ved navn Casey Brackett (Olivia Munn) — for at redde sin søn, og stoppe både Traeger og den gigantiske mega-Rovdyr.
Hvad er det egentlig om?
Hvis det plot resumé var svært at følge med, har du en smule af en idé om, hvad det vil sige at rent faktisk se Rovdyr. Det er klart, hyper-indviklede plot, intriger kan arbejde, hvis filmen i sig selv har nok momentum til at drive publikum gennem det hele, eller hvis der er nogle større, overordnede tema eller en stemning binde det hele sammen. Ej heller er virkelig tilfældet med Rovdyr, dog. Black ‘ s film fagter på forskellige ideer undervejs — hvordan menneskeheden er mangel på selv-bevidsthed om miljøet kan føre til, at vores undergang (de Rovdyr, der har været på jagt Jorden oftere, fordi de indser, klimaændringer vil snart ødelægge den planet), eller hvordan frygt for at nogen forskellige fra os, der forhindrer os i klart at se deres potentiale. (Rory ‘ s søn er autist, som Predator genkender som en styrke, ikke en svaghed). Men disse idéer er mere som passerer interesser end nogen form for tematiske fundament.
Til tider ser det ud Rovdyr ønsker at satirisere udskejelser ’80’er action film
Hvis der er noget, det virker som om Black ønsker Predator at satirisere den latterlige overskud af ’80’er action film ved at nedbryde dem. Snarere end en besætning af musclebound helte, Quinn ‘ s støtte kommer fra den pjaltede gruppe, han møder på vejen til mental hospital: en gruppe af jokere, afvigere, og weirdos, der lider af post-traumatisk stress disorder, på en eller anden måde. Keegan-Michael Tast har plads til at skinne her som Coyle, en cut-up, der aldrig stopper sjov (og er ganske minder om den karakter, Sort spillede i den oprindelige film). En anden standout er Nebraska (Trevante Rhodos, Moonlight), der giver en følelse af godt afrundede empati som en tidligere kommanderende officer, der forsøgte at tage sit eget liv. Men mens filmen absolut forsøger at omvælte 80’erne formel, er det også går aldrig langt nok til virkelig at engagere sig i sidste ende at falde tilbage på den samme store dumme action-film tropes det i første omgang ser ud til at håne.
Foto: Twentieth Century Fox
Er det godt?
Der er interessante ting om De Rovdyr, for at være sikker. Nogle griner gør jord, og de enkelte aktører, som Nøgle og Holbrook, har forskellige beats, der føler virkelig påvirker. Et par af sekvenser, der er virkelig mindeværdigt, som når Rory går trick-or-behandling, klædt i Predator rustning og kommer på tværs af nogle bøller fra hans skole.
Men det stemmer aldrig rigtig geler som et sammenhængende hele. De vender scener, som er klart er beregnet til at blive fyldt med sjove back-og-tilbage drillerier i en række uhensigtsmæssige, usammenhængende øjeblikke, der kan ikke hurtigt nok. Der er også en ulige tonal spænding i hele filmen: det er ikke sjovt nok til virkelig at være en komedie, det er ikke glat eller dristig nok til at være en nyskabende action-film, og horror-elementer er stort set behandlet som en eftertanke. Black ved, hvordan at blande humor, handling og genre elementer; hans debut som instruktør, Kiss Kiss Bang Bang, nemt kombineres de forskellige toner med en film-noir rammer i en uhyre tilfredsstillende måde. Men De Rovdyr, der kommer på tværs som det er for frygtsom til at forpligte sig fuldt ud i et retning, måske af frygt for at støde nogle potentielle segment af fanbase, og ender med at føle sig som de mindst inspirerende kombination af alle mulige elementer i stedet.
Disse plot vindinger heller ikke hjælpe. Film behøver ikke at være så sparsom, da den oprindelige Predator, men denne version synes at puden på historier, blot for at faae dem, alle skåret sammen i et overraskende uelegant måde. Filmen springer rundt mellem så mange tegn, som det er næsten umuligt at føle nogen reel spænding, meget mindre følelsesmæssig investering. Ved den tid, slutningen ruller rundt, hvad skal være en af filmens mest publikum-rousing dødsfald sker så hurtigt, at seerne måske ikke selv er klar over det er sket på alle. Kombiner det med en overdreven afhængighed af computer-genererede billeder for mange af Rovdyr begivenheder, og resultatet er en film, der ser ud til at røve franchise i sin mest enkle, grundlæggende nydelser.
Hvad skal det blive vurderet?
Dette er et “R”, og det bør være en: det er fyldt med vold, sprog og gore fra top til bund.
Hvordan kan jeg faktisk se det?
Predator kommer i biograferne på Sepember 14.