Le Prédateur aurait pu être la franchise de la chance d’avoir enfin une identité

Bienvenue à Feuille de Triche, notre brève rupture de style des critiques de films du festival, VR aperçus, et tout autre événement spécial versions. Cet examen est effectué à partir de 2018 au Toronto International Film Festival. Avertissement: légers spoilers à venir.

Film de la série prennent souvent étranges rebondissements au cours de leur vie, mais le Prédateur de la franchise a toujours été son propre manière unique étrange affaire. John McTiernan en 1987 original était un Arnold Schwarzenegger d’action du véhicule qui opposait un groupe de commandos militaires à l’encontre d’un interstellaire chasseur qui a repris un par un. Il a apporté avec elle de tous les one-liners, alpha-mâle postures, et les explosions que la décennie exigé, et était assez d’un coup pour justifier une suite. Mais trois ans plus tard, Predator 2 a échoué au box-office, et la propriété est latente depuis 14 ans. Il a finalement refait surface dans le cadre de Alien vs Predator, et tout en mash-up des films sont généralement une création glas, le film était assez de succès pour justifier sa propre suite. Robert Rodriguez et directeur de Nimród Antal essayé de ramener toute chose à la vie avec 2010 Prédateurs — et puis encore une fois, tout était calme.

Predator est le peu de franchise qui pourrait: ne jamais livrer une suite c’est un vrai home run, mais toujours en train de faire juste assez bien pour mandat d’un autre tour à la case-chauve-souris de bureau.

Mais avec Le Prédateur, le réalisateur Shane Black est de tenter de mettre la franchise de retour dans les feux de la rampe. Initialement connu pour écrire des films comme l’Arme fatale et Le Dernier Héros d’Action, le Noir est depuis devenu connu comme un double menace de l’auteur-réalisateur, combinant action et de comédie avec des films comme Iron Man 3, et Le Beau Gars. (Par coïncidence, il a une histoire avec la franchise Predator ainsi, ayant paru comme un acteur dans le premier film.) Avec le co-scénariste Fred Dekker (The Monster Squad, Robocop 2), il tente de transformer Le Prédateur dans un R-rated de la bande dessinée d’action-horreur, hybride, un film qui rend hommage à des années 1980, le genre de désabonnement qui a donné naissance à l’original, tout en essayant d’ajouter ses propres spin.

Il a l’air génial dans le concept. Un Shane Black repenser pourrait théoriquement donner la franchise de son propre forte auctorialité et de l’identité — la seule chose qu’il manquait depuis 1987. Mais pour y arriver, le film aurait en fait besoin de le livrer.

Quel est le genre?

Des années 1980, de science-fiction, d’action, un relent de la purée avec des années 1980 dingo monstre comédie-retour.

Qu’est-il environ?

Mercenaire Quinn McKenna (Boyd Holbrook) a pour mission soudainement interrompu lorsqu’un Prédateur s’écrase son navire, et prend rapidement hors de Quinn collègues. Quinn est en mesure de s’échapper avec certains de l’armure, et le renvoie à la maison pour la garde. Mais peu de temps après, il est capturé par le Projet Stargazer, une mystérieuse organisation gouvernementale créée pour étudier les Prédateurs, car ils ont commencé à visiter la Terre en 1987. Stargazer est dirigé par le perfide Traeger (Sterling K. Brown, C’est Nous, la mastication des paysages non-stop), qui décide d’envoyer Quinn dans un hôpital psychiatrique à préventivement de discréditer toutes les informations qu’il peut partager avec le grand public.

Il y a un Prédateur et, euh, un grand Prédateur

Finalement, Traeger découvre que le Prédateur Quinn a découvert a été fait sur la piste d’un beaucoup plus grand Prédateur qu’il poursuivi à travers la galaxie, et a atterri sur la Terre. Mais dans l’une des plus compliquées du film set-ups dans la mémoire récente, le Prédateur armure Quinn envoyé à la maison atterrit dans les mains de son jeune fils, Rory (Chambre de Jacob Tremblay). Avoir l’armure a fait Rory une cible, et Quinn a faire équipe avec un groupe de marginaux de l’hôpital psychiatrique et un scientifique du nom de Casey Brackett (Olivia Munn) — pour sauver son fils, et d’arrêter les deux Traeger et le giant mega-Prédateur.

Qu’est-il vraiment?

Si ce résumé de complot a été difficile à suivre, vous aurez un peu une idée de ce que c’est que d’observer Le Prédateur. De toute évidence, l’hyper-compliquée parcelle machinations peut fonctionner que si le film lui-même a assez d’élan pour propulser le public par le biais de tout cela, ou si il y a un peu plus grande, thème principal ou d’un sentiment d’attacher tous ensemble. Ne sont ni vraiment le cas avec Le Prédateur, cependant. Noir du film les gestes à plusieurs idées en cours de route — comment l’humanité du manque de conscience de soi au sujet de l’environnement peut conduire à notre perte (les Prédateurs ont été à la chasse de la Terre de plus en plus fréquemment, parce qu’ils réalisent le changement climatique va bientôt épave de la planète), ou comment la peur de quelqu’un de différent de nous, qui nous empêche de voir clairement leur potentiel. (Rory fils est autiste, qui le Prédateur reconnaît comme étant une force, pas une faiblesse). Mais ces idées ne sont plus comme passer les intérêts de toute nature de la thématique de la fondation.

Parfois, il semble que Le Prédateur veut à la satire les excès des années ‘80, les films d’action

Si quoi que ce soit, il semble comme si le Noir veut Le Prédateur à la satire le ridicule excès dans les années 80, les films d’action par les subvertir. Plutôt que d’un équipage de musclebound héros, Quinn soutien est fourni par le groupe hétéroclite qu’il rencontre sur le chemin de l’hôpital psychiatrique: un groupe de jokers, des déviants et des tarés qui souffrent de stress post-traumatique, d’une manière ou d’une autre. Keegan-Michael Key a de la place pour briller ici comme Coyle, un cut-up qui n’a de cesse de plaisanter (et est tout à fait rappelle le caractère Noir a joué dans le film original). Un autre exemple remarquable est le Nebraska (Trevante Rhodes, clair de Lune), qui apporte un sentiment de bien-arrondi de l’empathie en tant qu’ancien commandant qui a essayé de prendre sa propre vie. Mais tandis que le film est certainement tente de retourner les années ‘80 formule, elle aussi ne va jamais assez loin pour vraiment s’engager, pour finalement retomber sur le même big dumb action-film tropes il semble de prime abord se moquer.

Est-il bon?

Il y a des choses intéressantes sur Le Prédateur, pour être sûr. Quelques rires des terres, et les différents acteurs concernés, comme les Clés et Holbrook, ont différents rythmes qui se sentent véritablement touchant. Un couple de séquences sont vraiment mémorable, comme lorsque Rory va trick-or-traitant habillé en Prédateur de l’armure et vient à travers certains tyrans de son école.

Mais le casting n’a jamais vraiment gels comme un tout cohérent. Ils se tournent des scènes qui sont clairement destiné à être rempli avec un drôle d’arrière-et-vient des plaisanteries dans une série de maladroit, disjoint des moments qui ne peuvent pas terminer assez tôt. Il y a aussi une drôle de tons de la tension tout au long du film: il n’est pas assez drôle pour être vraiment une comédie, ce n’est pas lisse ou assez audacieux novateur film d’action, et les éléments d’horreur sont largement traitée comme une réflexion après coup. Black sait comment mélanger l’humour, de l’action, et le genre d’éléments, de ses débuts de metteur en scène, Kiss Kiss Bang Bang, facile à combiner les différents tons avec un film noir dans un cadre extrêmement agréable. Mais Le Prédateur vient à travers comme il est trop timide pour s’engager pleinement dans une direction, peut-être par crainte de s’aliéner un certain potentiel segment de la communauté de fans, et finit par se sentir comme le moins inspirant de la combinaison de tous les éléments possibles à la place.

Ceux de la parcelle circonvolutions aussi n’aide pas. Les films n’ont pas besoin d’être aussi rares comme l’original Predator, mais cette version semble pad sur des histoires juste pour le plaisir de les avoir, coupé tous ensemble dans un étonnamment peu élégante. Le film saute autour de entre le nombre de caractères qu’il est presque impossible de ressentir la moindre tension réelle, beaucoup moins d’investissement affectif. Par les temps de la fin autour de rouleaux, ce qui devrait être l’un des films les plus de public enthousiaste caractère décès se produit si rapidement que les téléspectateurs pourraient ne même pas réaliser qu’il est arrivé à tous. Combinez cela avec une dépendance excessive sur l’image générée par ordinateur pour de nombreux Prédateurs événements, et le résultat est un film qui semble voler la franchise de sa forme la plus simple, de base plaisirs.

Que devrait-il être évalué?

C’est un “R” et cela doit être un: il est chargé avec de la violence, de la langue, et de gore, de haut en bas.

Comment puis-je réellement le regarder?

Le Prédateur arrive en salle le 14 Septembre.