Freaks ist ein spannendes science-fiction-film lohnt sich zu wissen, nichts über

Willkommen auf Cheat Sheet, unsere kurzen breakdown-Stil Bewertungen von festival-Filmen, VR-previews und andere spezielle event-releases. Diese Kritik kommt von den Toronto International Film Festival.

Eine der schönen Seiten unserer verdrahteten Welt ist, dass es leicht ist, Informationen zu erhalten. Jeder mit einem smartphone, wer wissen will, wie die Lücke eine Zündkerze, stellen Sie 12 verschiedene Arten von quiche, vermeiden Verkehr auf dem Weg zu einem Ziel, oder laden Sie ein Telefon kann leicht feststellen, dass Informationen in Sekundenschnelle. Aber es gibt komplementäre Nachteile: persönliche Daten, die über uns ist ebenso einfach zu finden und auszunutzen, und es kann schwierig sein zu vermeiden, den Zugriff auf eine endlose Welle von Demoralisierung Nachricht, dass in der Gesamtheit macht die Welt schauen und fühlen sich schlimmer an, als es ist.

Aber es gibt eine kleine, aber wirkliche Nachteil von zu viel information: es kann schwer sein zu gehen, in einem bestimmten Stück Unterhaltung ohne zu wissen so viel über ihn vorher, dass die eigentliche Erfahrung, ist eine Enttäuschung. “Vorfreude Kultur”, wo die fans hängen mit Spannung auf jede neue Tropfen, neue Informationen über einen Film oder eine TV-show oder ein comic oder ein Buch, ist ein Auswuchs von marketing-Strategien, die darauf bestehen, Ihr Publikum besser gedient werden, durch das denken ständig über einen bevorstehenden release im Laufe von Monaten als von Fuß in es frisch. Aber marketing ist in der Regel der Feind der tatsächlichen Erfahrung: Film-Trailer sind so konzipiert, dass Filme spannend, so neigen Sie dazu, zu verschenken, ein film, der die meisten entscheidenden Momente.

Film-Trailer sind so konzipiert, dass Filme spannend, so das Sie verschenken ein film, der die meisten entscheidenden Momente

Eine marketing-Kampagne versucht, wetzen Zuschauer’ Appetit mit set-Besuche, “durchgesickert” – clips, gameplay-Prozess videos, vorab-interviews, und so weiter, kann bedeuten, dass die Zuschauer das Gefühl, dass Sie erlebt haben — und oft verlacht und verworfen — ein neues release, lange bevor es tatsächlich trifft, Bildschirme oder speichert. Alle ist der Tod eine durchaus spannende Kinoerlebnis wie Freaks, Zach Lipovsky und Adam B. Stein ist der neue genre-Biege-Spielfilm, das ist die beste mystery-box-Film zu kommen da 10 Cloverfield Lane.

Freaks öffnet sich mit einem ganz einfachen Szenario, dass ist nicht ganz das, was es scheint, und entfaltet sich immer weiter in eine Reihe von überraschungen, die scheinen so gestaltet, dass die Zuschauer raten, in jeder einzelnen Phase des Spiels über das, was Sie sehen und was es bedeutet. Der Schriftsteller und Regisseure sind nicht zu täuschen, dem Publikum oder spielen coy mit Ihnen — durch die end, alle Geheimnisse sind gründlich entwirrt, in einer Reihe von zunehmend Intensive und spannende action-Sequenzen — aber Lipovsky und Stein auch ein tolles Angebot der Erzählung Laufleistung einfach nicht allzuviel zu früh. Die meisten Charaktere in dieser Geschichte sind, fehlen wichtige Informationen, und die Zuschauer entdecken Sie es zusammen mit Ihnen.

(Hinweis: der teaser-trailer weiter unten verrät nichts über die Geschichte des Films. Aber Menschen, die erleben wollen, Freaks spoiler-frei sein sollte, richtig paranoid über eventuelle Anhänger.)

Was ist das genre?

Der Science-fiction? Surreale Fantasie? Stephen King-Stil der 1980er Jahre-horror? Es ist ein wenig von allen oben genannten. Sobald die Geschichte entfaltet, es werden ziemlich vertraut sein genre-fans. Es ist mehr eine Entdeckungsreise, als eine Radikale Neuerfindung des bestehenden Tropen.

Was ist es ungefähr?

Wenn der film Premiere auf dem Toronto International Film Festival, der offizielle plot-Beschreibung war “In diesem genre-übergreifenden psychologischen sci-fi-thriller, eine mutige Mädchen entdeckt einen bizarren, bedrohlichen und geheimnisvollen neuen Welt jenseits Ihrer Haustür, nachdem Sie entkommt Ihrem Vater, der Schutz-und paranoide Kontrolle.” Das ist wahr genug, aber es nicht wirklich auf den film, den Ton, und warum es ist eine seltsame und aufregende Erfahrung, von der öffnung frames weiter.

Als der Film beginnt, sieben-Jahr-alten Chloe (Lexy Kolker) lebt mit Ihrem Vater Henry (Emile Hirsch) in einem riesigen, verfallenen Haus mit der windows tapeziert, und eine lange Reihe von Schlössern an den Türen. Henry ist besessen halten Chloe im inneren — Sie ist offenbar noch nie einen Fuß außerhalb der Tür — und Weiterbildung Ihr in einer umfangreichen Serie von Lügen über Ihre Identität. Sie haben eine liebevolle, charmante Beziehung, und er ist eindeutig eine Menge Gedanken in das erstellen von spielen zu halten Ihr unterhalten und beschäftigt werden. Aber auch er schweift über die Menschen aus, um Sie zu töten, die Menschen, Chloe, wenn Sie überhaupt, streckt Ihre Nase, vorbei an der Schwelle. “Du bist doch nicht normal! Sie werden sterben, wenn Sie nach draußen gehen!” ruft er bei Ihr an einem Punkt. Henry scheint wie eine süße und goofy Papa die meiste Zeit, ein wenig von einem clown, der gerne spielt zusammen mit was auch immer Unterhaltung, der seine Tochter schlägt. Aber er ist auch paranoid und unberechenbar, in einer Weise, die scheinen unmittelbar gefährlich.

“Du bist doch nicht normal! Sie werden sterben, wenn Sie nach draußen gehen!”

Einblicke news footage deuten auf eine gewaltsame und verstörende Welt, die Auseinandersetzungen stark mit dem, was Chloe sieht, wenn Sie nicht die Regeln brechen und sieht aus. In der Zwischenzeit, ein Schnee-Kegel-Lieferanten (Bruce Dern) hält spukt im Haus, fährt ein bunt bemalter LKW, der spielt chipper Musik. Wenn Henry nicht auf der Suche ist, der Schnee Kegel, Mann sendet Chloe wenig präsentiert, und versucht, Sie zu locken Sie Weg.

Das anfängliche setup schlägt etwas zwischen Zimmer, das Familiendrama, bei dem ein Kind (Jacob Tremblay) wächst von Geburt an in den Schuppen, wo ein Vergewaltiger hält seine Mutter gefangen, und Hahnentritt, Yorgos Lanthimos’ verstörende drama über ein paar, das sich bewusst lehren Ihre Erwachsenen Kinder allerlei bizarre und verstörende Dinge, die beim isolieren von der Welt.

Aber das Bild der Moderne als einen fröhlichen Eis-Verkäufer, der grinsend seine gerissenen grinsen und schweben sinnvoll um Chloe ‘ s nach Hause, schlägt vor, etwas mehr wie die kapriziöse, mörderischen Milchmann von Stephen King Skeleton Crew short stories “Morgen Lieferungen” und “Große Räder.” Henry wird zunehmend paranoid und sogar beleidigend versuche zu halten Chloe innen auch an die Blaubart-Mythos, die Idee, die eine verbotene Tür in das Schloss, und die scheinbar großzügige, im geheimen, mörderischen Mann bewacht. Die anfängliche setup-fühlt sich besonders alarmierend, weil es so gründlich mischt bekannte Elemente mit surrealen Touch, und einem Weltlichen Vater / Tochter-Beziehung mit etwas aus einem Märchen.

Was ist es wirklich ?

Bis zu einem gewissen Grad, es geht darum, wie Missbrauch und trauma, können die warp — Leute-in diesem Fall alle beteiligten. Chloe liebt Henry, aber Jahre der Regeln, die nur für Ihr und Sie nicht zu anderen Menschen gemacht haben, Ihr nachtragend und rebellisch, und auch bevor der erste Akt endet, Sie ist in vollem meltdown-Modus gegen Ihren Vater und seine Strikturen. Henry hat seine eigenen Geheimnisse, die erklären, sein Verhalten, ob oder nicht Sie zu entschuldigen. Auch die geheimnisvolle Schnee-Kegel-Verkäufer hat eine einschlägige Vergangenheit zu verarbeiten.

Die Direktoren haben gesagt, Sie wollten zu erschließen aktuellen paranoia über Zuwanderer, Muslime, Menschen unterschiedlicher Hautfarbe und verschiedenen anderen fremden, die Opfer und Ziele, wenn eine dominante population wird Angst. Dass insbesondere die Metapher fühlt sich ziemlich Dünn, aber, und es ist sicherlich nicht offen politische oder bis zu dem moment. In einer Q&A session nach dem film, Toronto International Film Festival premiere, Lipovsky, und Stein sagte, dass Sie schrieb es vor Trumpf der Wahl, und auch besorgt an die Zeit, die Ihr Skript scheint irrelevant und passé einmal seine politische Kampagne beendet.

Darüber hinaus, es ist ein Film über das erwachsenwerden. Sobald Chloe Wahlen beginnen, setzen die Ereignisse in Bewegung, Sie hat eine Menge aufwachsen zu tun, sehr schnell. Einige der Möglichkeiten, Sie drückt Ihr trotz sind geradezu gefährlich, und andere sind einfach grauenhaft, zuerst auf einer ganz banalen Ebene, und dann in einer Weise, die Reichweite über das normale drama. Wie die Geschichte wird hässlich, Lipovsky und Stein ziehen Sie keine Schläge über die amorality der Kinder, die andere Menschen ausschließlich als Hindernisse und Probleme, und kann nicht von einem Erwachsenen Konzeption der Ethik.

Ist es gut?

Freaks ist sicherlich ein anderer zu sein und etwas ungenauere Erfahrung, beim zweiten mal, als es auf den ersten Blick. Es fühlt sich wiederholenden und erstreckte sich zu Zeiten, und einige der story-Entscheidungen scheinen entworfen zu Schüren emotionale drama, als es uns die Aktion. Einige Zuschauer sind unvermeidlich, werden genervt mit den Charakteren, die alle machen, die spektakulär schlechte Entscheidungen auf dem Weg.

Aber die Extremität dieser Entscheidungen — die schockierende Extreme Freaks geht schließlich an — sind Teil dessen, was macht-Freaks gewagt und engagieren. So vertraut, wie einige seiner Versatzstücke sind, Sie in der Regel entfalten sich in einer Weise, die machen die Charaktere scheinen viel mehr gerechtfertigt und relatable — Ihre Motive sind klar, und so ist die Hintergrundgeschichte, die led-Geschichte Eröffnung Szenario —ohne Sie vollständig zu erweitern Sympathie. Dies ist bis zu einem gewissen Grad, eine Erzählung über Menschen, die schrecklichen Fehler, die unter schrecklichen Umständen. Einige von Ihnen versuchen, den Kurs zu korrigieren, bevor es zu spät ist. Andere trotzig verdoppeln. Beide Optionen eingereicht werden narrativ befriedigend.

Wo Freaks wirklich auszeichnet, ist seine Struktur, die es ermöglicht einen stetigen Fluss, der zeigt, bis zu den letzten Augenblicken. Auch wenn das Basis-Szenario wird klar — manchmal über erschreckend zeigt sich das Publikum absorbieren, bevor Sie die Zeichen, und manchmal über straff gelenkt Aktion — es ist noch viel von der Welt mit Links zu lernen. Und die Möglichkeiten, die der writer-directors buck genre-Konventionen, um Chloe in bestimmten Rampen bis die Spannung ganz einfach, weil die Zuschauer nicht Vertrauen können, Sie spielen die Geschichte, wie Sie sicher, sentimental, oder vorhersehbar. In einer Welt, vollgepackt mit Informationen, es ist geradezu spannend zu wissen so wenig darüber, wo die Geschichte gehen wird, oder wie weit es bereit ist zu gehen, um dorthin zu gelangen.

Was soll es bewertet werden?

Es gibt eine Menge von Gewalt, und vor allem emotionale trauma, aber es ist nicht ausgesprochen blutig. PG-13 sollte ausreichen.

Wie kann ich eigentlich sehen?

Freaks kamen nach Toronto sucht einen Vertriebs-deal, und Auch den USA sofort schnappte es bis zum release in Amerika, Großbritannien, Australien, Neuseeland und Latein-Amerika. Erwarten, dass es zu hit die Bildschirme in 2019.