Hur man gör en modern slasher-film

När Stephanie Perkins satte sig för att skriva sin första skräckroman, There’s Someone Inside Your House, såg hon ut någonstans som var väldigt specifik för inspiration: slasher-filmer. “Jag älskade de filmerna som tonåring, och de hade ett enormt inflytande på mig”, säger hon. “Det finns faktiskt inte massor av slashers i romanform, och jag lärde mig när jag försökte skriva en att det finns en ganska bra anledning till det: det är ett riktigt visuellt och auditivt medium.”

Boken berättar historien om en mördare i en liten stad i Nebraska som älskar ett hemskt mord och fokuserar på gymnasieeleven Makani, som nyligen flyttade från Hawaii för en nystart efter en tragisk händelse. Boken har sedan dess förvandlats till en slasher-film i sig, som debuterade denna månad på Netflix. There's Someone Inside Your House är en del av ett återupplivande för subgenren – tidigare i år förvandlade Netflix en Fear Street-trilogi till ett sommarfilmevenemang, och klassiska franchisefilmer som Scream och Halloween gör comeback – och det är ett bra exempel på hur slashers uppdateras för moderna målgrupper.

Först, den stora frågan: vad är det som gör just slashers så uthålliga? Genren exemplifieras bäst av ikoniska karaktärer som Jason Vorhees och Michael Myers, som kom till i slutet av 70-talet och början av 80-talet och expanderade till klassiker som Candyman och Child's Play. För Perkins är det som gör att slashers fungerar så bra, och det som har gjort dem populära så länge, att de är den mest lättillgängliga formen av skräck.

“Det finns denna katarsis och ett utrymme att utforska mörka idéer,” förklarar hon. “En av de saker som jag personligen får ut av slasher-genren är att den vanligtvis kommer med ett bra sinne för humor, och det finns ofta ett romantiskt inslag i det också. Även om det är ditt baslinje “tonåringspar som har sex.” Dessa element – humorn och romantiken – tenderar de att ge en ganska bra balans och göra det till en bra ingångspunkt för människor som kanske inte konsumerar mycket skräck. Jag tycker verkligen att slashers är skräcklätta, och de tenderar att ha en bredare publik på grund av det.”

Henry Gayden, manusförfattaren för filmatiseringen av There's Someone Inside Your House, tillägger att “[den] andra komponenten som får dem att uthärda är åldersintervallet för karaktärerna i dem. Vanligtvis – inte alltid – är de tonåringar. Och jag tror att det är av en anledning. De som verkligen håller i sig är vanligtvis berättelser om ålderdom.”

Tricket att göra en ny, säger han, är att hitta en krok för att skilja den från de många, många bloddränkta slasharna från de senaste decennierna. (Som en del av förberedelserna för att anpassa romanen, säger Gayden att han såg 153 olika slasher-filmer för forskning, från genredefinierande titlar till mer obskyra och bortglömda maträtter.) När det gäller There's Someone Inside Your House, finns det några saker som filmen försöker göra annorlunda. En hämtas direkt från källmaterialet.

Läs nästa: Hur Netflix förvandlade en slasher-trilogi till ett sommarfilmsögonblick

“Det som verkligen fick mig att vilja skriva en slasher-film var hur Stephanie skrev boken”, säger han. “De flesta slasher-filmer, med undantag för de stora – Halloween, Scream – har inte riktigt minnesvärda karaktärer, bryr sig inte om känslomässiga investeringar. Vad hennes bok förde med sig var den bakgrunden till en genre som vanligtvis inte har känslor.”

Detta kopplade i sin tur till den roligaste delen av genren: the kills. Gayden kunde inte bara komma på uppfinningsrika och ohyggliga sätt för karaktärer att dö utan också hitta sätt för dessa dödsfall att ansluta till de dolda hemligheter som gjorde att de blev måltavlor i första hand. (I en oroande vändning bär filmens mördare en 3D-printad mask av det förestående offret.)

“Jag skrev de två första scenerna först eftersom jag ville ta reda på tonen och göra dem skrämmande och roliga om jag kunde,” säger Gayden om processen för att komma på dödar. “Jag ville ha något känslomässigt i dessa två, det är därför jag kom med den här idén om att du inte bara blir dödad av någon, utan du kommer att dödas av någon som vet det enda om dig som du inte vill ha någon annan att veta. Och när du dör kommer de att berätta för världen om det. Inte bara det, de bär ditt ansikte.”

There's Someone Inside Your House. Bild: David Bukach/Netflix

För originalromanen hade Perkins ett något annat mandat för dödsfallen. “Vad är det grövsta sättet jag kan göra det här? Det var det jag var genuint intresserad av, säger hon. – För mig var det det roligaste. Det är som en tecknad nivå av våld; det är inget vi vanligtvis ser i den verkliga världen. Så som någon som tittar på massor av skräck, blir jag verkligen – hur hemskt det än låter – riktigt exalterad över att se coola dödsfall.”

“Vi har alltid varit rädda för samma saker.”

En av de fantastiska sakerna med skräck är hur kärnelementet – skräcken – ofta står sig över tiden. Klassikerna består eftersom de fortfarande har förmågan att skrämma, även om de saknar moderna specialeffekter. Slasherfilmskanonen är fylld med filmer som är nästan tidlösa på ett konstigt, bloddränkt sätt. Och Perkins har en teori om varför det är så.

“Vi har alltid varit rädda för samma saker”, säger hon. “Och de kommer aldrig att försvinna. Du kommer att se saker förändras i genren, när det gäller viktimologi eller hur vi diskuterar karaktärerna, men om du kan skrämma någon för 40 år sedan, kan du skrämma dem med samma material nu.”