Wenn es um die Darstellung der aliens auf dem Bildschirm, wir haben einen langen Weg von kleinen grünen Männchen mit knolligen Köpfe und jet-schwarzen Tee-Untertasse Augäpfel. Filmische aliens übernommen haben, die in jeder Form und Größe, von der gorilla-Anzug-und-diving-bell-monster Kreatur im Roboter-Monster auf den blauhäutigen Katzen von Avatar der Millionen Arten, die im Star Wars-Universum. Geben alien-Figuren wie vielfältig und ausländischen Eigenschaften bewahrt Ihre Schlüssel-Merkmal — das Gefühl der Unkenntnis. Die aktuelle Marke und das Modell der Außerirdischen, mit freundlicher Genehmigung von Denis Villeneuve ‘ s science-fiction-drama / low-key-philosophische Abhandlung Ankunft, ähnelt etwas zwischen gigantischen Tintenfische und sieben-Finger-Hände. Aber selbst, wenn die fiktiven Außerirdischen wurden so vielfältig wie Planeten im Universum, unsere Geschichten über Sie neigen, um Fracht Sie alle mit der gleichen Bedeutung.
Wenn aliens besuchen die Erde, Ihre Filme konsequent definieren, die Ihnen durch Ihre Unterschiede zu den Menschen. Alien-Charaktere sind durchweg verwendet, um Punkte des Vergleichs für Homo sapiens, Freilegung Wahrheiten über unser Verhalten und unsere Kultur durch den Kontrast. Wir haben Sie zu Schritt außerhalb von uns selbst zu bekommen, die klarste Sicht. Und die Anreise, mit Ihrer schweren Meditationen über das humanity ‘ s Gespür für den Konflikt und das Potenzial für die Zusammenarbeit könnte nicht besser Kristalline Spiegelbild unserer kulturellen moment.
Robot Monster (1953)
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Die Raumfahrt und der erste Kontakt waren einige der frühesten unmöglich Träume verwirklicht durch Kino. Proto-kino-Assistenten Georges Méliès ist noch am besten bekannt für seine 1902 kurz, Eine Reise zum Mond, die Schiffe, die eine Gruppe von Forschern auf einem Fernen Planeten bevölkert von Insekten konfrontiert, die cretins, die brach in Rauch, wenn Sie angegriffen werden. Es ist eine einfache Garn von derring-do üblich, für die Zeit, aber es war eine visible touch von der ära des Kolonialismus in der Darstellung der aliens und wie die Helden mit Ihnen zu interagieren. Das rattern Barbaren geschnitten nach unten durch die fortgeschrittene Kultur der Eroberer, der kurze ist ein wenig hokey-Suche Kostüme Weg von einem historischen tableau. Méliès durchzieht seinen film mit der expansionistischen Geist des westlichen Europa, beim Schauspielern die Kohlenstoff-basierte Lebensform Belastung.
Aliens die uns helfen, ängste Kanal durch Allegorien
Alien Erzählungen wurde der fruchtbare Boden seeding für soziale Allegorien in den Jahrzehnten, die folgten. Nationale Besorgnis über den Platz Rennen und die Red Scare in den 1950er Jahren Amerika converged in einfache Gleichnisse über Verdacht und Toleranz, wie Invasion of the Body Snatchers, The Day The Earth Stood Still, und verschiedene “Twilight Zone” – Episoden. Das Aufkommen von Computern, Videospielen, und anderen sich schnell ändernden Technologien in den 70er und 80er Jahren ausgefällt alien trifft auf beide freundlich (Star Wars schwebte ein Universum voller Möglichkeiten) und feindliche (Alien entsteint Menschen gegen eine gesichtslose, wraithlike, hyper-entwickelten Feind). Paranoia zurückgegeben, um das genre um die Jahrtausendwende. Die aliens wurden seitdem mehr diffuse, vom freundlichen komische Außenseiter, der Treasure Planet und Lilo & Stitch um die religiös-Metapher Monster im Zeichen der Nachbarschaft-Vereinigung glow-Viecher im Angriff und Block. Sie alle helfen uns, uns selbst definieren, ob durch die Bereitstellung einer einigenden Bedrohung oder durch die zeigen, wie können wir kuscheln und machen Freunde, oder auch Familie, trotz unserer äußeren Unterschiede.