Freaks er en spennende science fiction-film som er verdt å vite noe om

Velkommen til å Jukse Ark, våre kort sammenbrudd-stil anmeldelser av festivalens filmer, VR forhåndsvisninger, og andre spesielle arrangement utgivelser. Denne anmeldelsen kommer fra Toronto International Film Festival.

En av de upsides av våre kablet verden er at det er lett å få informasjon. Alle med en smarttelefon som ønsker å vite hvordan gapet en tennplugg, lage 12 ulike typer quiche, unngå trafikken på vei til et mål, eller lad opp en telefon kan lett finne den informasjonen i sekunder. Men det er komplementære downsides: personlig informasjon om oss er like lett å finne og utnytte, og det kan være vanskelig å unngå å få tilgang til en endeløse bølgen av demoralizing nyheter som til sammen gjør verden se og føle seg verre enn det er.

Men det er en annen liten, men reell ulempe med for mye informasjon: det kan være vanskelig å gå inn i et gitt stykke underholdning uten å vite så mye om det på forhånd at den faktiske opplevelsen er en nedtur. “Forventning kultur”, hvor fans henge ivrig på hver nye drypp av ny informasjon om en film eller TV-program eller en tegneserie eller en bok, er et resultat av markedsføring strategier som insisterer på at publikum er bedre tjent med å tenke hele tiden om en kommende utgivelsen i løpet av måneder enn ved å gå inn i det friske. Men markedsføring er vanligvis fienden av faktiske erfaring: film trailere er designet til å lage filmer ser spennende, så har de en tendens til å gi bort en film som er mest klassiske øyeblikk.

Film trailere er designet til å lage filmer ser spennende, slik at de gir bort en film som er mest klassiske øyeblikk

En markedsføringskampanje forsøk på å skjerpe seernes lyster med faste besøk, “lekket” klipp, spillet prosessen videoer, forhåndsversjon intervjuer, og så videre, betyr det kanskje at de besøkende føler at de har opplevd — og ofte latterliggjort og avvist — en ny utgivelse lenge før det faktisk treffer skjermer eller butikker. Alle som er død til en grundig spennende filmatisk opplevelse som Freaks, Zach Lipovsky og Adam B. Stein ny sjanger-bøying spillefilm, som er den beste mysterium-boksen filmen å komme sammen siden 10 Cloverfield Lane.

Freaks åpner med en utrolig enkel scenario som ikke er helt hva det ser ut, og fortsetter å utfolde seg inn i en rekke overraskelser som synes designet for å holde seerne gjette på hvert enkelt stadium i spillet om hva de ser og hva det betyr. Forfatteren-styret ikke ut til å lure publikum eller spille coy med dem — ved slutten, alle mysterier er grundig avslørt, i en serie av stadig mer intens og spennende action-sekvenser — men Lipovsky og Stein også få en god del av fortellingen utnyttelse av rett og slett ikke å avsløre for mye for tidlig. De fleste av karakterene i denne historien mangler viktig informasjon, og publikum kommer til å oppdage det sammen med dem.

(Merk: teaser trailer nedenfor avslører ingenting om filmens historie. Men for folk som ønsker å oppleve Freaks spoiler-free skal være skikkelig paranoid om eventuelle tilhengere.)

Hva er den sjangeren?

Science fiction? Surrealistisk fantasi? Stephen King-stil 1980-tallet skrekk? Det er litt av alle de ovennevnte. Når historien fullt utfolder seg, vil det være ganske kjent sjanger fans. Det er mer en oppdagelsesreise enn en radikal utvikling av eksisterende tropes.

Hva handler det om?

Da filmen hadde premiere på Toronto International Film Festival, den offisielle tomten beskrivelse var “I denne sjangeren-bøying psykologiske sci-fi-thriller, en modig jente som oppdager en bisarr, truende, og for en ny og mystisk verden utenfor hennes døra etter at hun rømming far sin beskyttende og paranoid kontroll.” Det er sant nok, men det gjør egentlig ikke komme på filmens tone, og hvorfor det er en merkelig og spennende opplevelse fra den åpne rammer og framover.

Så begynner filmen, syv år gamle Chloe (%Lexy Kolker) bor sammen med sin far Henry (Emile Hirsch) i en stor, falleferdig hus med windows tapetserte over, og en lang snor låser på dørene. Henry er besatt av å holde Chloe inne — hun er tydeligvis aldri satt foten utenfor døren — og opplæring henne i en omfattende serie av løgner om hennes identitet. De har en kjærlig, sjarmerende forhold, og han er tydelig lagt mye tanke til å lage spill for å holde henne underholdt og engasjert. Men han har også ramblas om folk ut for å drepe dem, folk som vil få Chloe hvis hun noen gang kakker nesen forbi terskelen. “Du er ikke normal ennå! Du vil dø hvis du går utenfor!” han roper på henne på ett punkt. Henry virker som en søt og langbein pappa mesteparten av tiden, litt av en klovn som liker å spille sammen med hva amusement hans datter antyder. Men han er også paranoid og uforutsigbare, på måter som virker svært farlig.

“Du er ikke normal ennå! Du vil dø hvis du går utenfor!”

Glimt av nyheter opptakene foreslå en voldelig og skremmende verden at sammenstøt sterkt med hva Chloe ser når hun ikke bryte reglene og ser ut. I mellomtiden, en snow cone leverandør (Bruce Dern) holder skumle huset, kjører et lyst malt lastebil som spiller chipper musikk. Når Henry ikke er ute, snø kjegle man sender Chloe lite presenterer, og prøver å lokke henne bort.

Det første oppsettet antyder noe mellom Rom, familiedrama, der et barn (Jakob Tremblay) vokser opp fra fødselen i skuret der en rapist er å holde hans mor til fange, og Dogtooth, Yorgos Lanthimos’ forstyrrende drama om et par som bevisst undervise sine voksne barn som alle slags bisarr og forstyrrende ting mens isolere dem fra verden.

Men bildet av Dern som en munter iskrem selger, flirer hans sprakk smil, og svever på en meningsfull måte rundt Chloe ‘s home, antyder noe mer som lunefulle, morderiske melkemannen fra Stephen King’ s Skeleton Crew noveller “Morgen Leveranser” og “Store Hjul.” Henry er stadig mer paranoid og enda fornærmende forsøk på å holde Chloe inne også hente frem Bluebeard myte, ideen om den forbudte døren i slottet, og tilsynelatende sjenerøs, i hemmelighet morderiske mann som vokter den. Det første oppsettet føles spesielt alarmerende fordi det så grundig blander kjente elementer med surrealistiske innslag, og en dagligdagse far / datter-forhold med noe ut av et eventyr.

Hva handler det egentlig om?

Til en viss grad, det handler om hvordan overgrep og traumer kan deformere folk, i dette tilfellet alle som er involvert. Chloe elsker Henry, men år med regler som bare gjelder for henne, og ikke andre mennesker har gjort henne ergerlig og opprørske, og i god tid før første akt ender, er hun i full nedsmelting modus mot sin far og hans kritikken. Henry har sine egne hemmeligheter som forklarer hans oppførsel, om eller ikke de unnskyldning for det. Selv det mystiske snow cone selgeren har en relevant siste til å behandle.

Styret har sagt at de ønsket å benytte seg gjeldende paranoia om innvandrere, Muslimer, folk av farge, og diverse andre utenforstående som blir ofre og mål når en dominerende befolkningen blir redd. Det bestemt metafor føles ganske tynn, skjønt, og det er absolutt ikke åpent politisk eller opp til øyeblikket. I en Q&A-sesjon etter filmens Toronto International Film Festival premiere, Lipovsky og Stein sa de skrev det før Trump ‘ s valg, og til og med bekymret for på den tid da deres script ville virke irrelevant og gått ut på dato når hans politiske kampanje avsluttet.

Utover det, det er en film om å komme av alder. Når Chloe valg begynne å sette hendelser i bevegelse, hun har mye av det å vokse opp å gjøre det veldig raskt. Noen av de måter hun uttrykker hennes strid er direkte farlig, og andre er rett og slett forferdelig, først på en helt hverdagslig nivå, og trykk deretter på måter som nå utover normal drama. Som historien viser stygg, Lipovsky og Stein ikke trekke noen slag om amorality av barn, som kan se andre folk utelukkende som barrierer og problemer, og kan ikke ha en voksen oppfatning av etikk.

Er det bra?

Freaks er sikkert kommer til å være en annen og noe sloppier oppleve andre gang rundt enn det er på første visning. Det føles repeterende og strukket ut til tider, og noen av historien valg virke mer designet for å piske opp følelsesliv enn å videresende handling. Noen seere er uunngåelig kommer til å bli irritert med tegn, som alle gjør svært dårlige beslutninger underveis.

Men grensen av de avgjørelser — sjokkerende ytterpunktene Freaks til slutt går til — er en del av det som gjør Freaks dristig og engasjerende. Som er kjent som noen av sine tropes er, de vanligvis utfolde seg på måter som gjør sine tegn synes mye mer berettiget og relatable — deres motiver er klart, og så er bakgrunnshistorien som førte til historien åpning scenario —uten helt å utvide sympati. Dette er til en viss grad, en fortelling om mennesker som gjør forferdelig feil under forferdelige omstendigheter. Noen av dem prøver å course-riktig før det er for sent. Andre trassig dobbel ned. Begge alternativene vind opp med å bli narratively tilfredsstillende.

Der Freaks virkelig utmerker seg er dens struktur, som gjør det mulig for en jevn flyt av avdekker, helt opp til siste øyeblikk. Selv når den grunnleggende scenariet blir klart, noen ganger via oppsiktsvekkende avslører publikum vil absorbere før tegn, og noen ganger via godt regissert handling — det er fortsatt mye om verden igjen å lære. Og måter forfatteren-styret buck sjanger konvensjoner rundt Chloe spesielt ramper opp spenningen rett og slett fordi seerne kan ikke stole på dem til å spille historien som er trygg, sentimental, eller forutsigbar. I en verden full av informasjon, det er regelrett spennende å vite så lite om hvor en historie kommer, eller hvor langt det er villig til å gå for å komme dit.

Hva skal det bli vurdert?

Det er en god del av vold, og spesielt emosjonelle traumer, men det er ikke egregiously blodig. PG-13 burde være nok.

Hvordan kan jeg faktisk se det?

Freaks kom til Toronto søker en fordeling avtale, og Godt å Gå, USA umiddelbart snappet det opp for utgivelse i usa, UK, Australia, New Zealand og Latin-Amerika. Forventer at det å treffe skjermer i 2019.