Spider-Man: I Spider-Vers är bländande, roliga och unika

Tillbaka i 2013, Sony Pictures Entertainment meddelade planer för sin egen utstuderat, sammanlänkat universum baserat runt Spider-Man. Bland de planerade titlar: Amazing Spider-Man 3 (vilket aldrig hände), Gift (som kanske inte borde ha hänt), och Sinister Six (som inte har hänt ännu, men manusförfattaren och regissören Drew Goddard fortfarande skulle älska att ta itu med det). Istället, Sony gick ett annat sätt, samarbetar med Marvel två år senare för att göra Spider-Man en del av Marvel Cinematic Universum, leder till Tom Holland är skildringen av Peter Parker i Spider-Man: Homecoming och andra MCU-filmer.

Det var en eftergift som kanske Marvel Studios visste hur man bäst hanterar tältet version av karaktären. Men i trots av Spider-Mans framgångsrika MCU integration, Sony fortsatt att arbeta på många av dess utvidgade universum idéer. Den mest spännande av gäng var Spider-Man: I Spider-Vers, en animerad film som inte bara tänkt att steg bort från en värld av live-action superhjältar, men att sätta strålkastarljuset på Miles Morales, karaktär författaren Brian Michael Bendis skapat under 2011 att ta över manteln av Spider-Man efter att Peter Parker blev dödad. Med projektet är kreativt vaktad av Phil Lord och Chris Miller, duon bakom Lego Film och 21 Jump Street-filmerna, projektet hade potential att erbjuda ett nytt, radikalt annorlunda syn på den karaktär som skulle faktiskt motivera en fristående film i ett hav av sammankopplade franchise titlar.

Den färdiga filmen är alla dessa saker och mer. Spider-Man: I Spider-Vers är en högljudd, för smart, självrefererande äventyr. De comics-inspirerad grafik är fantastiska, och de känslomässiga coming-of-ålder berättelse är relevant och inspirerande, även när det bekräftar det många Spider-Man filmer som har kommit före det. Sony är tydligt letar efter ett sätt att starta sin egen distinkta ta på Spider-Man som kan stå upp för live-action MCU-version, och som franchise har nu fått sin första avbetalning.

Packar upp handlingen i Spider-Man: I Spider-Vers är lite knepigt eftersom filmen är så snabba och fylld med så många meta-referenser att det blir lite av en sammanhängande pussel. Den börjar med Peter Parker (Jake Johnson) försöker ta isär en massiv supercollider byggdes av Kingpin (Liev Schreiber). Spider-Man är dödad i slaget, som leder alla i New York för att sörja förlusten av sin hemstad superhjälte. Då filmen övergår till en tonåring, Miles Morales (röst av Shameik Moore), vars konstnärliga böjelser inte nödvändigtvis behaga sin polis far (Brian Tyree Henry). En natt, Miles’ farbror Aron (Mahershala Ali från Moonlight och den senaste Gröna Boken) tar honom till en dold tunnel i tunnelbana till spray-måla en tavla, och Miles är biten av en mystisk spindel. Snart, han utvecklar Spider-Man-liknande befogenheter.

Det är bara början av en berättelse som drar olika iterationer av Spider-Man från alternativa universum i Km’ egna. En fäktande, medelålders Peter Parker (även Johnson), black-and-white Spider-Man Noir (Nicolas Cage), och Spider-Gwen (Hailee Steinfeld) är bara några exempel av de större Spider-Man metaversum som Miles lär sig existerar. Snart, de går samman för att stoppa Kingpin så Miles kan utnyttja sin nya befogenheter, och så de andra tecken kan använda maskinen för att hoppa tillbaka till sina egna mått innan det är för sent.

För en film med en så svindlande förutsättningen, I Spider-Vers är anmärkningsvärt effektiva i hur man sätter upp de olika karaktärer och världens insatser, till stor del genom att förlita sig på publiken kunskap om serietidning filmer och dessa tecken. En öppning montage, till exempel, berättar om bakgrunden till den snart-till-vara-avlidne Peter Parker, som i huvudsak etablerar honom som Tobey Maguire iteration av karaktären från den Sam Raimi-trilogin. Den upp-och-ner-kyssen med Mary Jane från Raimi 2002 ursprungliga, tåget räddning från Spider-Man 2, och det är beklagligt Spider-Man 3 dans sekvensen är alla refererade, och när han dör, den fungerar som en ren paus från alla andra delar av den karaktären.

Vet meta-humor som finns i ingående montage aldrig relents. Skriptet från Herren och co-chef Rodney Rothman är fylld med den typ av vanvördig tar på pop kultur och film troper som peppar Herren och Millers egna filmer. Och med var och en av de olika multiversum karaktärer som gestaltar sina egna genrer, det finns massor av olika gags att spela med. Buren är Spider-Man Noir är en parodi av fånig film noir klichéer. Handlingen av anime-influerade Peni Parker är anmärkningsvärt allvar, ännu blinka på det sätt som den använder som särskilt animation stil. De talar gris Spider-Skinka (ja, en riktig Marvel-karaktär, spelad av John Mulaney) fungerar som en bred comic relief, med ren absurditet karaktär så att den andra — som förhöjd och bisarra som de kan vara i sin egen rätt — att känna sig relativt jordad i jämförelse.

Denna balans är viktigt eftersom även om detta är en animerad film, Miles Morales är en av de mest relatable, utsatta leda tecken visas i en Spider-Man film. Hans önskan att skapa sin egen identitet, skild från sin fader, sin besvärliga tonåren klumpighet när han träffar någon han tycker om i skolan, och hans frustration över att han inte kan behärska sina nyvunna kunskaper med lätthet alla skapa en berättelse som ekar kampens av någon tonåring som kämpar för att upptäcka och fastställa deras identitet. Dessa är teman som finns i de flesta Spider-Mans ursprung berättelser, men att ställa dem mot bakgrund av multiversum som tillåter Km för att lära sig att det finns flera tolkningar av vad han kan vara som Spider-Man, alla av dem är giltiga — tar hem den poängen ytterligare.

Det understryker vikten av att denna film väljer att fokusera på Morales i första hand. I filmer, Spider-Man-franchisen har alltför länge fokuserat på att samma karaktär och gör samma saker, ofta på exakt samma sätt, oavsett vilka framsteg den serie som gjordes i termer av mångfald och representation. I Spider-Vers visar vad som en bortkastad möjlighet som har varit. I denna film, Spider-Man är inte en viss person; det är en idé som är tillgängliga för alla, oavsett var de kommer ifrån eller hur de ser ut. Och det är nästan säkert inte en slump att de äldre multiversum Peter Parker som Miles lag upp med en out-of-form, medelålders, vit snubbe som är helt skruvat upp sitt eget liv, trots alla inbyggda fördelar av att vara en superhjälte — slutar lära sig en hel del från Morales om hur att reparera sitt eget liv och respektera andra människor.

Tillsammans med berättelsen insikter och skratt, men, Spider-Man: I Spider-Vers är onekligen en visuell kraftpaket, med en stil som till skillnad från tidigare serier anpassning. Filmen drar både från traditionell 3D-animation och serietidning estetik, mosa dem till en bländande, kinetisk stil. I ett ögonblick, filmen lägger ut flera paneler på skärmen. I en annan, den använder skrivit bildtexter till spegel Km’ inre monolog. I ännu en annan, det sätter bekant skrivit ljudeffekter för att matcha åtgärder. Det kan leda team — Rothman, Bob Persichetti, och Peter Ramsey — kull varje ram med så många blomstrar och blink-och-miss-it gags som möjligt. (Min personliga favorit är när ordet “Bagel!” används som en ljudeffekt. Lita på mig på den här.)

Ibland filmen når visuella överbelastning. I den sista akten, speciellt, det händer så mycket på skärmen att filmens stil verkar bjuda berättelsen, att förvandla allt i ett töcken av form, färg och rörelse. Men för det mesta, mycket experimentella stil som fungerar utomordentligt bra. Det är ett bevis för att Sony att studion var villig att låta filmskapare gå så långt med den visuella behandling, och det blir ytterligare en faktor som skiljer Spider-Vers som något helt skilt från andra Spider-Man-filmer eller andra animerade filmer.

Som sista aspekt — det faktum att det känns ärligt, verkligt unik — är en av de mest upplyftande aspekterna av I Spider-Vers. Superhjälte-filmer röran i den filmiska landskap i dessa dagar, och med få undantag som Thor: Ragnarok och Black Panther de ofta ser, ljud, och agerar lika. De har blivit mer användarvänliga produkter än berättande strävanden, med vissa stunder och stilistiska metoder som är noggrant slipade för att skapa filmer med största möjliga chans att lyckas. Det betyder inte att de är alla bra (som många av Sonys Spider-Man släpper bevisa), men det betyder inte att de är säkra och ofta mycket liknande.

Spider-Man: I Spider-Vers är otroligt spännande, eftersom det undviker allt detta. Det är nyskapande, unika och dynamiska. Det är festligt, men i undantagsfall allvar, med en ledande karaktär värt att bry sig om. Det är den typ av filmisk resa som bjuder in fler franchise omgångar — inte bara för att lära sig mer om de många, många tecken som det introducerar och världar det finns antydningar på, men bara för att se hur Miles Morales ” Spider-Man kommer att växa och förändras.

Om Sony verkligen vill hitta ett sätt att skilja sig från Marvel, DC, och alla andra serietidningsadaptionen ut det, skulle det inte vara en dålig idé att dumpas sin kommande live-action Spider-Man spinoffs och bara arbeta på att utöka Miles Morales Spider-Vers. Ramen är redan där, liksom en mängd nya karaktärer som gestaltar olika tagningar och nya synvinklar. Det är ingen tvekan om varför studion har redan tyst började utveckling på en uppföljare, liksom en Spindel-Kvinnor-filmen som kommer att fokusera på Gwen Stacey och andra kvinnliga hjältar. Det har varit en hel del Spider-Man-filmer under de senaste 16 åren, men Spider-Man: I Spider-Vers är unik på ett sätt som ingen av de andra kan matcha.